Hotel Roma, Manifestations Meetings Music Sport Theater Exhibitions

Hotel 4 stelle Roma, San Lorenzo, Hotel di Charme
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Rome hotel special offers
Hotel is not in the center of the city just outside the wall but near the station. this is the second time I stayed in Rome. the hotel provides good breakfast. And the room location is very quite. roo ..by Venere"




Eboy & Ivory: il banco e il nero sul pianoforte - Concerto di apertura per l'anno 2014-2015

2014-09-27

Musiche di Beach, Gonzaga, Holst, Nazareth, Pieranunzi, con M. Aureli, O. Caianiello, S. Cannizzo, P. Cintio, C. Cittadini, M. Deodato, N. Gervasi, A. Gesano, E. Graziosi, G. Guaccero, P. Innarella, P. Montin, R. Nicoletti, Orchestra d'archi della Scuola di Testaccio. Ospite: E. Pieranunzi.
Il concerto di apertura 2014-15 della Scuola Popolare di Musica di Testaccio, ruota attorno al pianoforte. Il titolo Ebony & Ivory, evoca scherzosamente la canzone degli anni '80 di Paul McCartney e Stevie Wonder, il cui suo testo sull'uguaglianza del genere
pacifica convivenza di tasti neri e bianchi sul pianoforte..

24¬į Festival della Canzone Romana

2014-09-28

Teatro Olimpico

Con E.Bonelli, S.Raucci (conduttori), L.Fiorini, I Vianella, L. Rossi, G. Onorato, P.Gatti, Alice&Alberto Laurenti, La Crazy Gang, Gli stornellatori, dirige E.Vianello.
Sul palco dell'Olimpico, per la ventiquattresima edizione del ''Festival della Canzone Romana'' si alterneranno voci famose della romanità, dai Vianella a Lando Fiorini. Elena Bonelli, madrina della serata, premierà giovani cantanti emergenti dal concorso..

Agrigantus

2014-09-19

Teatro Palladium

Con F. Zammarchi (voce), M. Crispi (fiati arcaici, voce), G. Grassi (plettri), M. Rivera (basso, voce), G. Lo Cascio (batteria, percussioni), presentato da Ossigeno Festival.
Gli Agrigantus dopo il successo estivo dell'ultimo album ''Turnari'' presentano in anteprima ''Reunion'', il loro nuovissimo ''live show''. Il ''loro'' racconto, fatto di musica e di immagini, è quello di un'avventura musicale che, partita tanti anni fa dalla Sicilia, ha portato il gruppo nelle world music charts di mezzo mondo. Il gruppo è guidato da Mario Crispi e Mario Rivera e, insieme a Federica Zammarchi, la nuova voce protagonista degli Agricantus, è arricchito dal talento e dalla sensibilità musicale di Giovanni Lo Cascio e di Giuseppe Grassi. Reunion diviene quindi il ''ritrovarsi per rinnovare lo spirito degli inizi, per rafforzarlo con nuova linfa... e ritornare a viaggiare''..

Rock Against Racism

2014-09-21

Teatro Palladium

Di E. Assante, presentato da Ossigeno Festival.
Ernesto Assante ci conduce in un viaggio fatto di immagini, suoni, ricordi raccontando una storia fatta di grandi canzoni e di grandi speranze. La battaglia per i Diritti Civili negli Usa è iniziata alla fine degli anni Cinquanta, ma da allora in poi in prima fila assieme ai militanti ci sono sempre stati gli artisti, del soul, del funk, del jazz e poi del rock, che hanno animato con la loro musica mille manifestazioni, mille battaglie contro il razzismo, non solo in America, ma anche in tutta Europa, soprattutto in Inghilterra negli anni Ottanta, diventando la colonna sonora della lunga guerra contro l'Apartheid in Sudafrica..

1969| The Niro

2014-09-23

Teatro Palladium

Con D. Combusti ''The Niro'' (chitarra, voce), M. Mariani (basso),
P. Panettieri (batteria), R. Procaccini (tastiere), presentato da Ossigeno Festival.
Sul palco di Ossigeno Festival ''The Niro'', uno dei giovani autori e cantanti italiani pi√Ļ originali del panorama musicale. Ha iniziato a scrivere in inglese ma √® voluto tornare alle origini per confrotarsi con la propria identit√† e con il valore della propria terra: ''il resto del mondo per me √® importante quanto lo √® l'Italia. Non ho mai amato le persone che snobbano questo Paese perch√© poi sono anche complici di coloro che provano a distruggerlo.'' Sono proprio i suoi testi a raccontarci i luoghi della nostra quotidianit√† con tutte le loro contraddizioni, disagi, incertezze..

Graziano&Forni

from 2014-09-24 to 2014-09-25

Teatro Palladium

Con I. Graziano, F. Forni, F. Di Bella (gust artist), presentato da Ossigeno Festival.
Ilaria Graziano è autrice e interprete dotata di una voce straordinaria. Francesco Forni è un chitarrista compositore di grande talento sulla scena da oltre dieci anni. Entrambi hanno alle spalle la partcipazione a vari progetti musicali, teatrali e cinematografici..

Danilo Rea in Piano Solo

2014-09-18

Alexanderplatz

Danilo Rea regala un programma che spazierà dai classici standards jazz ai Beatles, De Andrè etc..

Ladies in Jazz Quartet

2014-09-25

Casa Internazionale delle Donne


Kevin Robert Orr

2014-11-14

Sant'Agnese in Agone


Brunella Domenichello

2014-11-07

Sant'Agnese in Agone


Duo Matarrese Aventaggiato

2014-10-31

Sant'Agnese in Agone


Duo Calcaglile Spinosa

2014-10-24

Sant'Agnese in Agone


Francesco Comito

2014-10-10

Sant'Agnese in Agone


Duo Bechstein

2014-10-03

Sant'Agnese in Agone


Duo Arbusti Ferraro

2014-09-26

Sant'Agnese in Agone


Susanna Piermartiri

2014-09-19

Sant'Agnese in Agone


Chamber Music Experience 2014 - VIII festival pianistico internazionale

from 2014-09-12 to 2014-12-05

Sant'Agnese in Agone


Emily

2014-09-18

Teatro Palladium

Con B. Eramo (voce, ukulele u-bass), M. Mandracchia (letture), S. Saletti (chitarre elctronics voce), D. Tejera Special Guest, presentato da Ossigeno - Il nuovo festival di Roma.
Barbara Eramo presenta il suo nuovo disco dal titolo ''Emily'', un concept di brani da lei composti su poesie di Emily Dickinson..

Antonio Pappano dirige l'Orchestra dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia

2014-09-26

Teatro Brancaccio

Musiche di Dvor√°k, con M. Brunello (violoncello).
Programma:
Dvo¬Ņ√°k Concerto per violoncello
Brahms Sinfonia n. 2.
Per informazioni 06 6780550 - info@agendasantegidio.it.

Specchi e quadri

2014-09-18

San Teodoro al Palatino


Soave sia il vento

2014-09-17

San Teodoro al Palatino


A Maria Callas. La donna, la voce, la diva

2014-09-16

San Teodoro al Palatino


Settembre al Palatino

from 2014-09-01 to 2014-09-18

San Teodoro al Palatino


Accademia d'Opera Italiana: Le quattro stagioni

from 2014-09-13 to 2014-10-29

Anglicana All Saints


ADRIAN ARAGON & ERICA BOAGLIO

2014-09-18

Casa del Jazz

ADRIAN ARAGON & ERICA BOAGLIO


Nell'ambito della rassegna L'Orecchio di Giano: Dialoghi della Antica & Moderna Musica - Concerto

2014-09-18

Con J. Jiracek von Arnim (pianoforte). Musiche di: Liszt, Beethoven, Lachenmann.
Con il quinto appuntamento del 2014 riprende dopo la pausa estiva ¬ęL'Orecchio di Giano: Dialoghi della Antica & Moderna Musica¬Ľ, il ciclo di concerti dell'Ensemble Seicentonovecento diretto da Flavio Colusso nella spettacolare loggia di Villa Lante al Gianicolo, organizzato da Musicaimmagine..

Le rose del Parnaso - Odissea mediterranea: Rapsodia in 10 movimenti

2014-09-17

MAXXI Museo nazionale delle Arti del XXI secolo

Regia di I.I. Palazzo, con C.Cinieri (voce recitante).
Odissea Mediterranea'' di Cosimo Cinieri. Una rapsodia poetica in 10 movimenti, frutto della lunga ricerca letteraria condotta dalla drammaturga e regista Irma Immacolata Palazzo, in cui la poesia, la musica, il canto e la danza si fondono in un unicum di grande forza espressiva..
Ingresso libero.

Asteroid # 4

2014-09-17

Init

La band nasce come quartetto a Philadelphia, ma presto decide di trasferirsi come formazione a cinque nel nuovo epicentro della psichedelia a stelle e strisce, la California Settentrionale. Il moniker deriva dall¬Ņasteroide pi√Ļ luminoso del sistema solare ed √® un tributo agli Spacemen 3, uno dei riferimenti principali della band che in nove LP ha spesso sconfinato in territori kraut e shoegaze..

Violetta Live 2015

from 2015-02-06 to 2015-02-07

Palalottomatica


Il Flauto Magico secondo l'Orchestra di Piazza Vittorio

from 2014-10-07 to 2014-10-12

Teatro Quirino Vittorio Gassman

Di W. A. Mozart, musiche di elaborazione musicale M. Tronco e L. Piccioni, scene di L. Fiorito, dirige M. Tronco.
L'Orchestra di Piazza Vittorio interpreta l'opera di Mozart come se fosse una favola musicale..

Opera sulle punte

from 2014-09-09 to 2014-12-16

Valdese

Soprano, Tenore, Baritono e due ballerini, accompagnati dalla melodia di un Ensemble da camera con pianoforte, guidano il pubblico alla scoperta della Grande Epoca dell'Opera lirica e del balletto..

Fuoriscena 6 Winners

2014-09-17

Circolo degli Artisti

Con Toot, Ov Temple, Moheir.
Fuoriscena 6 Winners è la serata in cui le band vincitrici della sesta edizione della rassegna di artisti emergenti si esibiscono sul palco del Circolo degli Artisti. I vincitori sono Toot (primi classificati), Ov Temple e al terzo posto i Moheir. A loro spetta la registrazione di un EP nello studio di registrazione dei Velvet, con la supervisione di Pier Luigi Ferrantini, un videoclip curato da Sporco Impossibile e diretto da Dan Daddy e l'esibizione in apertura di una band internazionale nella prossima stagione..

Freak&C end of Summer

2014-09-18

Circolo degli Artisti

Con Grannies Club, WrongOnYou, Freak&C djset.
La fine dell'estate viene suggellata dalla serata Freak&C End of Summer: a partire dalle 21.30 è in programma il Live con la rock'n'roll band di Roma dei Grannies Club e la musica musica d'ambiente tra post rock ed elettronica del duo dei WrongOnYou. A seguire Freak&C djset..

Nicolò Carnesi

2014-09-19

Circolo degli Artisti

Concerto di Nicol√≤ Carnesi, cantautore siciliano, che nel gennaio del 2012 ha pubblicato il suo album discografico d'esordio, intitolato ''Gli eroi non escono il sabato'' (Disastro Records/Malintenti Dischi). Il suo secondo disco ''Ho una galassia nell'armadio'', uscito il 1¬ļ aprile 2014, si avvale della partecipazione di Antonio Di Martino, Selton, Roberto Angelini e Rodrigo D'Erasmo..

Niagara

2014-09-20

Circolo degli Artisti

All'interno della classica serata del sabato Screamadelica, viene proposto il concerto del duo pop sperimentale torinese Niagara. Il progetto collaborativo degli artisti e produttori Davide Tomat (Tomat, Namb, Gemini Excerpt) e Gabriele Ottino (Namb, Milena Lovesick, Gemini Excerpt), nella musica proposta mette in rilievo elementi di musica elettronica, psichedelica, orientale e dance music. Al Circolo degli Artisti presentano il secondo album ''Don't Take it personally''..

DUPLICATO DI [Tramjazz - Programma Giugno 2013]

from 2014-09-05 to 2014-09-27


Peppe Barra "Vurria addeventare"

2015-05-26

Università La Sapienza - Aula Magna


Ensemble di Fiati della London Symphony Orchestra

2015-05-09

Università La Sapienza - Aula Magna


Viktoria Mullova - Ottavio Dantone - Accademia Bizantina

2015-04-28

Università La Sapienza - Aula Magna


Nicolas Hodges

2015-04-14

Università La Sapienza - Aula Magna


Ensemble Ars Ludi

2015-04-11

Università La Sapienza - Aula Magna


Quartetto Prometeo

2015-03-31

Università La Sapienza - Aula Magna


Avi Avital - Gilad Harel - David Greilsammer

2015-03-28

Università La Sapienza - Aula Magna


Igudesman & Joo

2015-03-21

Università La Sapienza - Aula Magna


Ensemble Les Paladins

2015-03-14

Università La Sapienza - Aula Magna


Yundi Li: il debutto a Roma

2015-03-10

Università La Sapienza - Aula Magna


Rachel Kolly d’Alba e Christian Chamorel: il debutto a Roma

2015-02-28

Università La Sapienza - Aula Magna


Zhi Chao Julian Jia, pianoforte

2015-02-21

Università La Sapienza - Aula Magna


Nove colori in nove movimenti

2015-02-17

Università La Sapienza - Aula Magna


Fazil Say, pianoforte

2015-02-07

Università La Sapienza - Aula Magna


Narek Hakhnazaryan - Oxana Shevchenko

2015-02-03

Università La Sapienza - Aula Magna


Ensemble Berlin: I Solisti dei Berliner Philharmoniker

2015-01-26

Università La Sapienza - Aula Magna


Quartetto di Cremona: Esplorando Beethoven

2015-01-24

Università La Sapienza - Aula Magna


Giovanni Sollima - Monika Leskovar - Giuseppe Andaloro - Ilya Rashkovsky

2015-01-17

Università La Sapienza - Aula Magna


Andrea Lucchesini, pianoforte

2015-01-13

Università La Sapienza - Aula Magna


Tallis Scholars

2014-12-16

Università La Sapienza - Aula Magna


Balanescu Quartet

2014-12-13

Università La Sapienza - Aula Magna


Musica Pourparler: Orchestra Giovanile del Conservatorio Santa Cecilia

2014-12-10

Università La Sapienza - Aula Magna


Moreno Viglione & Hot Club Roma Guest Star Giorgio Tirabassi

2014-09-26

Cotton Club

Con M. Viglione (chitarra), G.P. Lo Piccolo (clarinetto, sax), G. Malorgio (chitarra), R. Gattone (contrabbasso), G. Tirabassi (chitarra, voce).
Questo nuovo progetto nasce dall¬Ņincontro con alcuni musicisti professionisti appassionati della musica del grande chitarrista e compositore Belga, Django Reinhardt.
Nato nel 1910 da una famiglia Rom, Django √® considerato uno dei migliori, se non il pi√Ļ grande jazzista europeo. La musica che in quegli anni da lui prese forma viene oggi comunemente definita ''Gypsy Jazz''..

Los Soneros Road

2014-09-27

Cotton Club

Con C. Julio (voce, chitarra), E. De Sena (contrabbasso), Ezio De Sena (batteria), R. Maccallini (percussioni), R. Magni (tastiere), C. Vitale (tromba).
La band propone un progetto musicale multi-etnico di grande spessore artistico: un cocktail di cultura musicale latino-americana ed Euro-occidentale, che rievoca sonorit√° caraibiche, salsa e reggae....

Vacuna's Jazz Band

2014-10-02

Cotton Club

Con G. De Simoni, R. Gaizo, S. Saudelli, F. Coppa, A. Pezza, C. Rossi.
Vacuna's Jazz Band presenta un concerto che spazia dal Jazz Classico al Jazz Tradizionale, dal Dixieland all'Extra Dixie..

Les Percussions de Strasbourg

2014-12-02

Università La Sapienza - Aula Magna


Hilliard Ensemble: L’addio alle scene

2014-11-29

Università La Sapienza - Aula Magna


100 anni di Charlot: proiezione di film con musica dal vivo

from 2014-11-22 to 2014-11-23

Università La Sapienza - Aula Magna


Orquesta Sinfónica de Guanajuato

2014-11-18

Università La Sapienza - Aula Magna


David Krakauer’s Ancestral Groove

2014-11-11

Università La Sapienza - Aula Magna


Quartetto di Cremona: Esplorando Beethoven

2014-11-08

Università La Sapienza - Aula Magna


Lynn Harrell - Julian Rachlin - Zhang Zuo

2014-10-28

Università La Sapienza - Aula Magna


Musica Pourparler: 200 anni a suon di Sax

2014-10-25

Università La Sapienza - Aula Magna


Gabriele Carcano, pianoforte

2014-10-25

Università La Sapienza - Aula Magna


Concerto Italiano: Rinaldo Alessandrini

2014-10-18

Università La Sapienza - Aula Magna


Roma mia - Musica e parole

from 2014-09-27 to 2014-09-28

Teatro Le Sedie

Di A. Maggi, M. Teodonio, con A. Maggi, F. Maggi (voce), Cristiano Mattei Quartet: C. Mattei (chitarre), F. Menditto (mandolino), F. Bertipaglia (contrabbasso), M. Gatta (batteria).
Testi in poesia e prosa tratti da Giuseppe Gioachino Belli, Giggi Zanazzo, Cesare Pascarella, Trilussa, Checco Durante, Mauro Marè..

Canta-Storie

2014-10-10

Teatro Le Sedie

Con G. Federico (flauto), M. Moretti (chitarra), G. Belcastro (chitarra/basso), P. Barittoni (batteria).

Live Experiment - Progressive world

2014-09-19

Stazione Birra

Con Necromonkey, Nodo Gordiano, Taproban.
a sperimentalit√† e imprevedibilit√† dei Necromonkey, la potenza e agilit√† del Nodo Gordiano, e la maestosit√† sinfonica dei Taproban...solo alcune delle caratteristiche che predomineranno sul palco, per la serata pi√Ļ Prog della capitale!.

Alexander Lonquich - pianoforte e direttore

2014-10-14

Università La Sapienza - Aula Magna


Stagione 2014-2015 della Iuc - Istituzione Universitaria dei Concerti presso l'Aula Magna della Sapienza

from 2014-10-14 to 2015-05-26

Università La Sapienza - Aula Magna


Biréli Lagrène & Gipsy Project

2014-11-27

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
Biréli Lagrène chitarra acustica
Hono Winterstein chitarra acustica
Diego Imbert contrabbasso
Frank Wolf violino




Esiste una forma particolare di Jazz (e di swing) resa celebre dal leggendario chitarrista di origine tzigana Django Reinhardt, che cre√ɬ≤ la mirabile sintesi tra la musica gitana ed il jazz denominata "Manouche" o "Gipsy Jazz". Bireli Lagrene, anch'egli di origine gitana, ne viene folgorato fin da piccolo, Reinhardt diventa il punto di riferimento fondamentale per la sua formazione, a soli dodici anni, comincia la sua carriera di concertista in tutta Europa. Bireli si forma per√ɬ≤ anche ascoltando maestri come Wes Montgomery, George Benson, e anche Jaco Pastorius. Dopo aver suonato Jazz moderno decide di tornare alle origini e diventa uno dei pi√ɬĻ grandi chitarristi manouche europei. Lagrene presenta in questo concerto, un omaggio a Django Reinhardt, nella tipica formazione del Gipsy Jazz: due chitarre acustiche, violino e contrabbasso. Ascoltare uno dei pi√ɬĻ grandi interpreti contemporanei del genere √ɬ® un'occasione assolutamente unica e un' esperienza emozionante e a tratti persino commovente.

US Naval Force Europe Jazz Ensemble

2014-11-15

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Sinopoli
US Naval Force Europe Jazz Ensemble








Un tuffo esaltante nello swing tradizionale degli anni 30 e 40, suonato dalla banda ufficiale della Marina degli Stati Uniti in Europa. Vivrete per una serata il Jazz delle grandi orchestre di Duke Ellington, Count Basie, George Gershwin. Questa big band vi svelerà l'impatto potente ed entusiasmante dello swing, un salto nel passato ma anche l'opportunità di ascoltare e godere degli effetti benefici del jazz. Alla fine di questo concerto avrete, la sensazione di svegliarvi da un sogno rigenerante, la cui atmosfera rimarrà con voi a lungo, persistente e ritemprante come il vero swing sa essere.

Franco D'Andrea Three

2014-11-24

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Teatro Studio Borgna
Franco D'Andrea piano
Daniele D'Agaro clarinetto
Mauro Ottolini trombone




Franco D'Andrea è una vera stella del Jazz. Di tutto il Jazz, e non solo di quello italiano: pianista, musicista, compositore, da cinquant'anni porta in tutto il mondo, la sua musica profonda, intensa, di grande respiro, e anche inusuale, nuova, divertente, sempre densa di spunti e di idee. I suoi incontri artistici annoverano nomi come Gato Barbieri, Lee Konitz, Phil Woods, Enrico Rava, Aldo Romano, Dave Liebman e molti altri: non a caso l'anno scorso ha ricevuto il premio alla carriera da parte della rivista "Musica Jazz" ed è stato incoronato musicista europeo dell'anno dall'Académie du jazz de France. Nel concerto che vi proponiamo scoprirete proprio quanto può essere affascinante un trio atipico: pianoforte, clarinetto e trombone. La singolare e affascinante intuizione è l'accostare il suo pianoforte a due soli strumenti a fiato che rappresentano le ance e gli ottoni di una banda musicale: una specie di "band concentrata" che, sfruttando i due timbri opposti di clarinetto e trombone e l'apporto ritmico ed armonico, oltre che melodico, del piano, percorrerà in chiave moderna il Jazz tradizionale, lo swing, l'improvvisazione anche contrappuntistica.

3 Cohens Sextet

2014-11-16

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
Anat Cohen clarinetto, sax tenore
Yuval Cohen sax soprano
Avishai Cohen tromba
Yonathan Avishai pianoforte
Reuben Rogers contrabbasso
Jonathan Blake batteria

Lo swing è anche e soprattutto improvvisazione, quel particolare modo di fare musica che dona al Jazz la positiva tensione creata dal comporre estemporaneamente: il musicista volteggia acrobaticamente su un filo, sottile ma di robustissimo acciaio, fatto di strutture armoniche delineate da cui partire, brani affascinanti da stravolgere e una perfetta conoscenza tecnica ed espressiva del proprio strumento. I fratelli Anat, Avishai e Yuval improvvisano sincronicamente, a tre voci, definendosi come improvvisatori "a cappella". Questi tre strepitosi musicisti, presentano un programma di brani del Jazz classico, ritmi latini, e accattivanti composizioni originali. I fratelli Cohen danno prova di un eccezionale interplay, condizione necessaria perché nasca lo swing. Un concerto di grande fascino che siamo orgogliosissimi di presentare al nostro Festival.

Jason Moran & Robert Glasper

2014-11-17

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
Jason Moran pianoforte
Robert Glasper pianoforte

Jason Moran e Robert Glasper sono due straordinari talenti del nuovo pianismo jazzistico americano, che si presentano in un eccezionale concerto in duo, dopo il grande successo ottenuto a New York. Forti di una solida preparazione tecnica ed accademica, entrambi hanno assorbito profondamente non solo il linguaggio jazzistico ma anche la cultura sonora nella quale sono cresciuti. Due giovani prodigio che stanno avendo, a ragione, una carriera artistica a dir poco sfolgorante, e che rappresentano quella nuova generazione di jazzisti statunitensi portatrice di una creatività dirompente, legata saldamente ad ogni ispirazione musicale che si mostri vitale e feconda di potenziali novità. Diversissimi tra loro eppure in completa sintonia, sul palco daranno vita ad un concerto irresistibile, dal sound fresco, nuovo e dall'andamento melodico-armonico travolgente.

Sound Prints

2014-11-18

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Sinopoli
Joe Lovano sassofoni
Dave Douglas tromba
Lawrence Fields piano
Linda Oh contrabbasso
Joey Baron batteria


Joe Lovano e Dave Douglas sono due fuoriclasse mondiali rispettivamente del sax e della tromba. Due artisti dalle personalità molto spiccate, che ad ogni loro incontro danno vita a una musica energica, elegante, contraddistinta da virtuosismi felicemente finalizzati alla piena espressività, con una modalità esecutiva nuova e allo stesso tempo carica di profondi legami con tutto il Jazz della tradizione precedente. Un duo stellare dunque, che presenterà un entusiasmante e affascinante tributo a Wayne Shorter: grande compositore, genio indiscusso del sassofono. Lovano e Douglas porteranno sul palco sue composizioni appositamente arrangiate per questo progetto ma anche brani originali. Il risultato è una meraviglia di suoni in equilibrio tra passato, presente e futuro, un Jazz che vi stupirà per la sua estroversa complessità, raffinata ma di grande, diretto impatto emotivo.

Anthony Strong

2014-11-28

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
Anthony Strong piano, voce
Dave Ohm batteria
Spencer Brown contrabbasso
Graeme Flowers tromba
Alam Nathoo sassofono






Non c'è Jazz e non c'è swing senza crooners! Ovvero, splendidi interpreti canori di canzoni che hanno fatto sognare intere generazioni con le loro voci calde e potenti: basti pensare a Frank Sinatra, o Tony Bennett, o Mel Tormè fino ad arrivare oggi a Kurt Elling, solo per fare qualche nome. Anthony Strong è un crooner inglese in irresistibile ascesa che con il suo LP "Delovely" (ed il video Cheek to cheek) ha conquistato la scena internazionale cantando e suonando il pianoforte esibendosi al Duc Des Lombards a Parigi, allo Stuttgart Jazz Festival e in Spagna: e non sembra affatto volersi fermare. Una voce affascinante, un senso ritmico irresistibile, il piglio ironico,la sua voce, i suoi arrangiamenti originali, il suo grande senso del palcoscenico vi faranno irresistibilmente schioccare le dita a tempo di Jazz ed apprezzare una voce che rievocherà atmosfere affascinanti con uno stile attuale e inconfondibile. Lo swing si canta!

The Sweet Life Society

2014-11-29

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Teatro Studio Borgna
The Sweet Life Society








The Sweet Life Society è l'idea brillante balenata ad un quintetto di giovani e creativi musicisti alle prese con lo swing classico degli anni Venti e Trenta ma filtrato, riproposto, ridisegnati attraverso la musica elettronica. Un gruppo che si inserisce a pieno titolo nella modernissima corrente musicale denominata "electroswing". Passato, presente e futuro che compongono musicalmente un contrasto inusuale, a tratti esaltante, che nel live raggiunge la sua massima espressività. Si, perché questi musicisti il Jazz lo sanno suonare benissimo, ne conoscono a menadito gli stilemi principali e dunque possono permettersi di giocarci divertendosi, il tutto su brani originalissimi, testi ironici, ricchi di inserti di rap e graffianti sonorità futuribili.. Un vero e proprio spettacolo che gioca sui contrasti, curati fin nei minimi particolari, e che si avvale anche di filmati in bianco e nero, dj set, abiti vintage: perché lo swing è anche e soprattutto gioioso e sfrenato divertimento.

Dave Holland & Kenny Barron

2014-11-14

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
Dave Holland contrabbasso
Kenny Barron pianoforte




Kenny Barron e Dave Holland sono due straordinari musicisti che attraversano il Jazz da pi√ɬĻ di 50 anni: le loro biografie sono costellate di incontri incredibili, ognuno dei quali divenuto fonte di ulteriore ispirazione creativa. Da John Coltrane, a Dizzy Gillespie, da Charlie Haden a Stan Getz, da Miles Davis a Chick Corea, da Herbie Hancock a Pat Metheny. Le doti innate e il loro formidabile percorso artistico, hanno fatto di Barron e Holland splendidi portatori sani di un Jazz melodico e raffinato, contagioso e avvincente: ascolterete brani originali e standard, improvvisazioni virtuosistiche, ritmi cangianti e scambi audaci. E capirete perch√ɬ© li abbiamo fortemente voluti in questo festival dedicato allo swing!

Piji Quintet & Guests

2014-11-26

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
Piji Siciliano voce e chitarra
Augusto Creni chitarra manouche
Gian Piero Lo Piccolo clarinetto
Ominostanco electronics
Saverio Capo basso
+ guests


Non tutti sanno che anche il pop pu√ɬ≤ essere molto, molto swing e lo swing pu√ɬ≤ divenire molto, molto pop: un aspetto accattivante di questa corrente musicale cos√ɬ¨ viva e longeva che non potevamo non mostrarvi nel nostro festival, che ne vuole svelare tutti i pi√ɬĻ disparati aspetti. Piji √ɬ® un cantautore oramai ben pi√ɬĻ che emergente, che molti di voi avranno sentito pi√ɬĻ volte passare anche in radio, e che percorre con crescente successo la corrente dell'electroswing, gi√ɬ† vivacissima in Europa, attraverso composizioni originali, naturalmente, e riletture jazzate di brani pop. Uno di essi, "C'√ɬ® chi dice no" √ɬ® stato pubblicamente apprezzato dallo stesso autore, l'icona del pop rock italiano Vasco Rossi. Ascolterete uno swing moderno, fatto di una divertente e contagiosa rilettura della tradizione jazzistica gipsy-manouche, del Jazz da ballo, della canzone d'autore, e godrete di testi intelligenti, poetici, ironici e di una musica allegra ed energica fatta di un fascinoso bilanciamento tra acustico ed elettrico: tutte caratteristiche che hanno valso a PiJi la partecipazione a ben due Premi Tenco e l'ottenimento di numerosi riconoscimenti, tra cui il Premio Lunezia ed il Premio Bindi

Orchestra Operaia

2014-11-30

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Sinopoli
voce
Marta Colombo
trombe
Mario Caporilli, Mirko Rubegni, Fabio Gelli
tromboni
Stan Adams, Pierluigi Bastioli, Gianluca Lanza
saxes
Claudio Giusti, Alex Tomei, Carlo Conti, Duilio Ingrosso, Roberto Bottalico, Giuseppe Ricciardo
keyboards
Alessandro Gwiss
chitarra
Gianluca Masetti, Manlio Maresca
basso
Lorenzo Feliciati
batteria
Emanuele Smimmo
direzione e arrangiamenti
Massimo Nunzi






L'"Orchestra Operaia" √ɬ® stata fortemente voluta dal trombettista, arrangiatore, compositore Massimo Nunzi ed √ɬ® una delle realt√ɬ† pi√ɬĻ vivaci ed attive del panorama jazzistico italiano. L'idea nasce ispirandosi alle orchestre cooperative che in America nacquero in conseguenza alla grande crisi di Wall Street degli anni 20: una straordinaria possibilit√ɬ† di aggregare musicisti, idee, talenti, produzione di musica di altissimo profilo. Proprio ci√ɬ≤ che accade in questo progetto di Nunzi, nel quale verranno eseguiti arrangiamenti dell'epoca, pregiati e ancora in parte non conosciuti, provenienti dagli archivi dell'Universit√ɬ† di Newark. Alcuni di questi sono rarissimi, come quello che Dizzy Gillespie scrisse per Woody Hermann, e tutti percorrono lo swing dagli esordi a quello "progressive" di Stan Kenton, grande direttore d' orchestra che ne ha ridisegnato completamente lo stile. Con l'Orchestra Operaia, assisterete alle evoluzioni acrobatiche e swinganti dei ballerini di Lindy Hop, e a preziosi filmati d' epoca, mentre la voce narrante di un attore vi far√ɬ† da guida in questo vero e proprio viaggio nell'et√ɬ† dell'oro del Jazz.

Piji Quintet & Guests

2014-11-26

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica
Piji Siciliano voce e chitarra
Augusto Creni chitarra manouche
Gian Piero Lo Piccolo clarinetto
Ominostanco electronics
Saverio Capo basso
+ guests


Non tutti sanno che anche il pop pu√ɬ≤ essere molto, molto swing e lo swing pu√ɬ≤ divenire molto, molto pop: un aspetto accattivante di questa corrente musicale cos√ɬ¨ viva e longeva che non potevamo non mostrarvi nel nostro festival, che ne vuole svelare tutti i pi√ɬĻ disparati aspetti. Piji √ɬ® un cantautore oramai ben pi√ɬĻ che emergente, che molti di voi avranno sentito pi√ɬĻ volte passare anche in radio, e che percorre con crescente successo la corrente dell'electroswing, gi√ɬ† vivacissima in Europa, attraverso composizioni originali, naturalmente, e riletture jazzate di brani pop. Uno di essi, "C'√ɬ® chi dice no" √ɬ® stato pubblicamente apprezzato dallo stesso autore, l'icona del pop rock italiano Vasco Rossi. Ascolterete uno swing moderno, fatto di una divertente e contagiosa rilettura della tradizione jazzistica gipsy-manouche, del Jazz da ballo, della canzone d'autore, e godrete di testi intelligenti, poetici, ironici e di una musica allegra ed energica fatta di un fascinoso bilanciamento tra acustico ed elettrico: tutte caratteristiche che hanno valso a PiJi la partecipazione a ben due Premi Tenco e l'ottenimento di numerosi riconoscimenti, tra cui il Premio Lunezia ed il Premio Bindi

Enrico Rava

2014-11-20

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Sinopoli
Enrico Rava tromba, flicorno
Mauro Ottolini trombone
Dan Kinzelman sax tenore
Daniele Tittarelli sax alto
Marcello Giannini chitarra elettrica
Giovanni Guidi pianoforte
Stefano Senni contrabbasso
Zeno De Rossi batteria




Enrico Rava, con la sua tromba ha girato il mondo, suonando con musicisti i cui nomi sono la storia del Jazz: Don Cherry, Steve Lacy, Cecil Taylor, Charlie Haden, ma potremmo continuare un elenco impressionante di collaborazioni, concerti, registrazioni, incontri, aneddoti, che di un jazzista sono l'indispensabile nutrimento. Rava ha alle spalle, al suo fianco e anche davanti a se tanta di quella musica che per lui soffiare nel proprio strumento significa rievocare e raccontare centinaia di storie. Qui all'Auditorium prenderà e lo reinterpreterà il suo vasto repertorio insieme a giovani e talentuosissimi musicisti, dei quali è stato il primo mentore: come ogni grande musicista ha insegnato loro molto e da loro impara, suonandovi insieme. Enrico Rava li ha scelti per farvi ascoltare brani che, siamo sicuri, sono quelli che vi hanno fatto innamorare di questa musica meravigliosa che è il Jazz.

Fabrizio Bosso Quartet & Paolo Silvestri Ensemble Swinging Duke

2014-11-19

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Sinopoli
Fabrizio Bosso tromba
Julian Oliver Mazzariello pianoforte
Luca Alemanno contrabbasso
Nicola Angelucci batteria
e con
Claudio Corvini tromba
Fernando Brusco tromba
Mario Corvini trombone
Gianni Oddi sax alto
Michele Polga sax tenore
Marco Guidolotti sax baritono
arrangiamenti di
Paolo Sivestri




Gli ingredienti del concerto dedicato a Duke Ellington sono eccezionali. Un grande trombettista italiano, vera e propria eccellenza del Jazz riconosciuto a livello internazionale, Fabrizio Bosso: ha appena 40 anni, e ha realizzato progetti live e discografici inanellando una serie infinita di successi per le sue straordinarie capacità espressive, una tecnica a dir poco prodigiosa. Bosso ha scelto di suonare in quartetto con un tre musicisti strepitosi, affiancato da un quartetto d' archi, il BIM, diretto dall'eclettico compositore, pianista e autore di colonne sonore, Paolo Silvestri, che ha scritto arrangiamenti nuovi del repertorio Ellingtoniano adattandoli appositamente per questo evento. Il risultato finale di questo mix è un concerto unico per l'armonico intrecciarsi di due quartetti dai timbri contrastanti, quello jazzistico e quello classico, che vi sveleranno un mondo sonoro affascinante ed inaspettato attraverso i successi immortali di un genio della musica, Duke Ellington.

Dee Dee Bridgewater

2014-11-25

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Sinopoli
Dee Dee Bridgewater voce
Theo Croker tromba
Irwin Hall flauto, sassofoni
Sullivan Fortner pianoforte
Eric Wheeler contrabbasso
Kassa Overall batteria




Dee Dee Bridgewater, americana di Memphis, comincia la sua carriera quasi in sordina fino a che, trasferitasi in Francia, esplode con la sua voce potente e personalissima. Definire "cantante" Dee Dee Bridgewater non rende giustizia ad una interprete eclettica, comunicativa, che fa del suo strepitoso timbro vocale una tavolozza ricca mille colori, ed in grado di affrontare ogni genere musicale. In questo concerto sar√ɬ† affiancata da musicisti eccellenti che ne conoscono ogni sfumatura vocale, ogni guizzo creativo e la sua capacit√ɬ† di divertirsi e giocare con il pubblico. Uno spettacolo vero e proprio che si prospetta pieno di sorprese, tanto pi√ɬĻ che Dee Dee non seguir√ɬ† un concept, come nei numerosi "tributi" avvenuti in passato, ma canter√ɬ† brani diversi spaziando tra il Jazz, il Soul, la canzone d'autore, il Rythm and Blues: e se lo pu√ɬ≤ permettere, perch√ɬ© negli anni si √ɬ® creata un repertorio quasi infinito anche dal punto di vista stilistico. Siate emotivamente pronti, dunque, ad un vero e proprio viaggio nella musica e nella vocalit√ɬ† afroamericane e allo swing incontenibile, irresistibile ed avvincente di una delle pi√ɬĻ grandi interpreti dei nostri giorni.

Fabiana Biasini piano recital

2014-11-02

Chiesa Metodista di Ponte Sant'Angelo


Schumann Dichterliebe

2014-11-01

Chiesa Metodista di Ponte Sant'Angelo


SixteenStrings Cello Quartet

2014-10-25

Chiesa Metodista di Ponte Sant'Angelo


Fine Arts Strings Trio

2014-10-18

Chiesa Metodista di Ponte Sant'Angelo


Sebastiano Brusco piano recital: Chopin forever

2014-10-11

Chiesa Metodista di Ponte Sant'Angelo


Cello Passion Duo

2014-10-04

Chiesa Metodista di Ponte Sant'Angelo


Flute & FluteTrio

2014-09-27

Chiesa Metodista di Ponte Sant'Angelo


Borromini Trio suona Mozart & Faurè

2014-09-20

Chiesa Metodista di Ponte Sant'Angelo


I Concerti dell'Angelo (Settembre - Novembre 2014)

from 2014-09-20 to 2014-11-02

Chiesa Metodista di Ponte Sant'Angelo


L'organo di Sant'Antonio dei Portoghesi. Settembe 2014

from 2014-09-07 to 2014-09-28

S. Antonio dei Portoghesi


Radical Gipsy Trio

from 2014-09-09 to 2014-09-23

Elegance Cafè

Con G. Giovannini (chitarra), D. Gai (chitarra,voce), G. Civiletti (contrabbasso).
Sar√† il trio Radical Gipsy protagonista della serata all'Elegance Caf√© di Via Veneto. La formazione nata a Roma da poco pi√Ļ di un anno, ha scelto un preciso orientamento verso le sonorit√† del jazz manouche, genere musicale che trae la sua origine dall'irripetibile esperienza artistica del chitarrista Django Reinhardt, che ne √® considerato l'ideatore e il suo massimo esponente: egli ha reso possibile l'unione tra l'antica tradizione musicale zingara del ceppo dei Manouches e il jazz americano..
Ingresso libero.

SWING’N’ROLL PARTY

2014-09-16

Casa del Jazz

La Casa del Jazz a ritmo di swing e di rock'n'roll!
In consolle Lalla Hop e Dj Arpad con selezioni esclusive anni 40 e 50 per far scatenare tutti i ballerini romani amanti del lindy hop, balboa, boogie woogie e jive.


Raf

2014-12-13

Atlantico Live


Morrissey

from 2014-10-13 to 2014-10-14

Atlantico Live


Emma 3.0. - Emma in concerto

2014-11-14

Palalottomatica


Dear Jack

2014-10-11

Palalottomatica


Marta sui Tubi

2014-09-27

Centro Commerciale Porta di Roma


Stadio

2014-09-26

Centro Commerciale Porta di Roma


Paola Turci

2014-09-20

Centro Commerciale Porta di Roma


L'Orecchio di Giano: Quadri da un'esposizione

2014-09-30

Accademia di Finlandia


Luca Carboni

2014-09-19

Centro Commerciale Porta di Roma


Claudio Baglioni

from 2014-11-28 to 2014-11-29

Palalottomatica


Biagio Antonacci

from 2014-11-08 to 2014-11-09

Palalottomatica


Ritorno al presente

from 2015-04-21 to 2015-05-17

Teatro Golden

Di A. Fornari, T. Fornari, A. Maia, V. Sinopoli, regia di A. Fornari, con L. Angeletti, E. Di Cioccio, A. Fornari, N. Vaporidis.

Tumbaito Latin Combo Quintet

from 2014-08-31 to 2014-09-21

Elegance Cafè

Con L. Volpicelli (basso elettrico), F. Bignami (piano), S. Rossi (sax), A. Romeo (batteria), P. Salmeri (percussioni).
Tumbaito è un una formazione latin jazz che coniuga la pratica dell'improvvisazione jazzistica con la varietà e la verve ritmica della musica afro-cubana. Il repertorio è formato in parte da standard jazzistici di autori quali Duke Ellington, John Coltrane, Gato Barbieri, riarrangiati ritmicamente e proposti in versione cha cha, rumba, bolero, songo, danzòn, e in parte da brani di autori latini (Mongo Santamarìa, Poncho Sanchez, Tito Puente)..
Ingresso libero.

Six strings, six senses

2014-09-19

Biblioteca Vallicelliana


Sensazioni romantiche...del Duo Estense

2014-09-18

Biblioteca Vallicelliana


Napoli tra le corde

2014-09-17

Biblioteca Vallicelliana


Da Balla a Dalla - Storia di un'imitazione vissuta

from 2015-01-20 to 2015-01-25

Teatro Sala Umberto

Regia di M. Licinio, con D. Ballantini, Band, dirige S. Cenci (e arrangiamenti).

L'Orecchio di Giano: Dialoghi della Antica & Moderna Musica - Il pianoforte di Liszt

2014-09-18

Musiche di F. Liszt, L. van Beethoven, H. Lachenmann, con J. Jiracek von Arnim (pianoforte).
Prosegue dopo la pausa estiva ¬ęL'Orecchio di Giano: Dialoghi della Antica & Moderna Musica¬Ľ, il ciclo di concerti nella spettacolare loggia di Villa Lante al Gianicolo organizzato da Musicaimmagine. Il celebre pianista Jan Jiracek von Arnim, - considerato dal BBC Music Magazine uno dei pianisti pi√Ļ importanti della sua generazione, vincitore di concorsi quali il Busoni, il Maria Canals e il Van Cliburn e ospite delle maggiori istituzioni concertistiche internazionali - dedica il suo concerto al ''pianoforte di Liszt'' che fu donato dal compositore ungherese all' amica e allieva Nadine Helbig, all' epoca residente a Villa Lante, strumento che √® ancora oggi protagonista dei nostri concerti.
Von Arnim interpreterà di Liszt la Vallée d'Obermann, Nuages gris e la Ballata seconda; di Beethoven la Sonata Op. 31/1 e di Helmut Lachenmann Wiegenmusik..
Per informazioni 328.6294500.

Best of Noa Tour - Per dare voce alle ''Generazioni emergenti''

2014-10-21

Teatro Brancaccio

Noa torna, dopo quattro anni di silenzio nella duplice veste di interprete ed autrice dei testi per presentare il nuovo album ''Love medicine''. Amatissima dal pubblico di tutto il mondo per la sua innata capacità di toccare il cuore della gente, osannata dalla critica internazionale per il suo talento artistico che ha incantato il mondo sulle note di ''Beautiful That Way'', colonna sonora de ''La vita è bella''..

DUO SIN PALABRAS DI ANNALISA MARRA E STEFANO PETUCCO - Rome Cafè Chantant Festival Summer Edition

2014-09-20

Casa del Jazz

Al termine dello spettacolo, alle ore 22:00
Alessandro Casella e' lieto di invitarvi al ***ROME CAFE’ CHANTANT FESTIVAL***
Summer Edition
Arrivato alla sua decima edizione invernale, il Rome Cafè Chantant Festival aggiunge la prima versione estiva all'interno dei giardini della Casa del Jazz. Quattro performer internazionali saranno presenti in questa due giorni per portare in scena il
meglio del panorama europeo. Un occasione unica per partecipare a due notti da sogno, godendo delle ultime serate estive di questa stagione in compagnia di uno spettacolo con musica dal vivo.
Live I Velvettoni & Ladyvette a seguire dj set La Notte del Giaguaro & Twisterella

Boutique a tema a cura di Madame de Freitas
Make-Up a tema a cura di RO&RO
Photo Shooting Corner


ORCHESTRA SINFONICA SANTA CROCE E CORO

2014-09-21

Casa del Jazz


SCUOLA DIMENSION TANGO

2014-09-22

Casa del Jazz


MARCELO ALVAREZ SABRINA AMATO

2014-09-23

Casa del Jazz


ADRIAN ARAGON & ERICA BOAGLIO

2014-09-18

Casa del Jazz

Dopo lo spettacolo, alle ore 22.00 - Ingresso libero
Elisir - Spettacolo di Cabaret Vintage con Sr. Mirkaccio Dettori e Madame De Freitas
Mirkaccio vi accoglier√† con il suo pi√Ļ ameno e grottesco repertorio di macchiette, canzonette e barzellette senza speranza.
Ospite del suo Elisir l’onirica Madame De Freitas.
Una magica Pozione per guarire dai dolori della gretta quotidianità e per ammalarsi di voglia di vivere!
A Seguire il suo Esplosivo dj set a base di 60's Surf & Rock'n'Roll, Balera Shake e oscure gemme del passato!


NERI PILIU E YANINA QUINONES - Rome Cafè Chantant Festival Summer Edition

2014-09-19

Casa del Jazz

Al termine dello spettacolo, alle ore 22:00
Alessandro Casella e' lieto di invitarvi al ***ROME CAFE’ CHANTANT FESTIVAL***
Summer Edition
Arrivato alla sua decima edizione invernale, il Rome Cafè Chantant Festival aggiunge la prima versione estiva all'interno dei giardini della Casa del Jazz. Quattro performer internazionali saranno presenti in questa due giorni per portare in scena il
meglio del panorama europeo. Un occasione unica per partecipare a due notti da sogno, godendo delle ultime serate estive di questa stagione in compagnia di uno spettacolo con musica dal vivo.
Live I Velvettoni & Ladyvette a seguire dj set La Notte del Giaguaro & Twisterella

Boutique a tema a cura di Madame de Freitas
Make-Up a tema a cura di RO&RO
Photo Shooting Corner


Blu Note Jazz Trio

2014-09-25

Casina del Lago


Laura Lala Duo

2014-09-18

Casina del Lago


Concerti in collaborazione con il Saint Louis Music College

from 2014-08-07 to 2014-09-25

Casina del Lago


Renzo Arbore

2014-12-31

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia
Renzo Arbore



Un evento speciale per il capodanno 2015. Il 31 dicembre si esibir√ɬ† in sala Santa Cecilia uno dei protagonisti pi√ɬĻ amati della musica italiana, Renzo Arbore. Insieme a lui salir√ɬ† sul palco ad accompagnarlo L'Orchestra italiana, gruppo fondato da Arbore stesso nel 1991 per rilanciare la musica napoletana nel mondo, riproponendola in modo innovativo e utilizzando contaminazioni provenienti da differenti culture e da vari generi come il jazz, lo swing, il blues. La formazione √ɬ® stata concepita come un "orchestra da serenata", dove il musicista che non suona si presta per cantare. Nel concerto verranno eseguiti e interpretati brani della tradizione napoletana, in particolare canzoni del repertorio di artisti importanti come Roberto Murolo e Renato Carosone e della musica italiana melodica in genere.

Giovanni Allevi, Orchestra Sinfonica Italiana

2014-12-26

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia
Giovanni Allevi
Orchestra Sinfonica Italiana
Giovanni Allevi torna a Natale all'Auditorium Parco della Musica insieme all'Orchestra Sinfonica Italiana. Un'occasione speciale per riascoltare i brani pi√ɬĻ famosi del pianista, compositore e direttore d'orchestra divenuto in poco tempo un fenomeno sociale, entrando nell'immaginario collettivo delle nuove generazioni che affollano i suoi concerti, e con le quali ha instaurato un rapporto privilegiato, e, come lui afferma, "misterioso". Oltre alle sue composizioni Allevi regaler√ɬ† al pubblico dell'Auditorium le interpretazioni di alcune tra le pi√ɬĻ belle musiche tradizionali del Natale come "White Christmas", "Silent night", "Santa Claus is comin' to town", "Oh Happy Days" e "Jingle Bells" che ha raccolto e pubblicato recentemente nell'album "Christmas for You".
Le composizioni di Allevi tratteggiano i canoni di una nuova "Musica Classica Contemporanea", attraverso un linguaggio colto ed emozionale, che prende le distanze dall'esperienza dodecafonica e minimalista, per affermare una nuova intensità ritmica e melodica europea fondata sulle forme della tradizione classica infuse dei suoni del Presente. Per il suo impegno intellettuale Allevi, oltre a sollevare l'entusiasmo del suo pubblico, ha ricevuto attestazioni di stima da parte del Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano, di Papa Benedetto XVI, Papa Francesco, del Premio Nobel Mikhail Gorbaciov e di molti esponenti del mondo artistico e culturale. Tanti i concerti e le sue tournée internazionali. Tra l'altro: la direzione delle proprie musiche eseguite dalla China Philarmonic Orchestra nel concerto alla Città Proibita di Pechino durante le Olimpiadi 2008; il debutto alla Carnegie Hall di New York ad apertura del tour americano; il concerto di pianoforte solo per il Teatro San Carlo in Piazza del Plebiscito a Napoli di fronte a 11mila persone; il concerto all'Arena di Verona, di fronte ad un pubblico di oltre 12mila persone; il concerto alle Olimpiadi di Londra, dove è stato chiamato per la seconda volta consecutiva a rappresentare la musica italiana; la Première Mondiale alla guida dell'Orchestra del Teatro Carlo Felice. Allevi è anche scrittore di successo: ha pubblicato nel 2008 "La musica in testa", e "In viaggio con la Strega" e, nel 2011, il manifesto estetico "Classico ribelle", intensa riflessione filosofica sul rapporto tra Arte e Vita.

Mvula Sungani Company e Marlene Kuntz Live - Il Vestito di Marlene

from 2015-04-01 to 2015-04-02

Teatro Olimpico


Mummenschanz

from 2015-05-08 to 2015-05-17

Teatro Olimpico

Compagnia Mummenschanz.
Torna a Roma il celebre complesso dei Mummenschanz. Il nome deriva dalla fusione di due parole, ''mummen'' che è il nome della maschera indossata nel Medioevo da chi giocava a carte o a dadi per soldi e ''schanz'', sorte, fortuna. Un nome che rimanda al gioco del travestimento e del caso, ritagliato su misura per i loro spettacoli..

Francesco Renga Tempo Reale Tour

2014-10-30

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia
Francesco Renga



Dopo il sold out di maggio scorso Francesco Renga ritorna all'Auditorium Parco della Musica sull'onda del successo di Tempo Reale e del nuovo singolo "Il mio giorno pi√ɬĻ bello nel mondo", brano tra i pi√ɬĻ trasmessi dalle radio e ai primi posti della classifica di iTunes.
Dopo il Festival di Sanremo, Francesco Renga torna all'Auditorium Parco della Musica per l'anteprima live di "Tempo Reale Tour", il tour di presentazione del nuovo album di cui fanno parte anche "A un isolato da te" e "Vivendo adesso", le due canzoni che Renga ha presentato al 64√ā¬į Festival di Sanremo. Un grande ritorno con un album che √ɬ® nato nel segno della pi√ɬĻ assoluta novit√ɬ†: nuova casa discografica, nuovo produttore, nuovi autori che hanno dato la possibilit√ɬ† di utilizzare anche la sua voce in maniera diversa, legando il suo canto a una contemporaneit√ɬ† che lo vede esplorare differenti territori, registri e timbri che non aveva mai usato in passato. In tutti i suoi album Renga ha messo in luce straordinarie capacit√ɬ† vocali. Rock, melodia, tensione espressiva e improvvise aperture orchestrali caratterizzano oggi la sua musica. Ha debuttato come frontman di uno dei pi√ɬĻ influenti gruppi rock italiani degli anni '90, i Timoria e ha proseguito da solista pubblicando cinque album che hanno segnato altrettante fasi della sua carriera. Una voce che da sempre viaggia su altezze e intensit√ɬ† poco frequentate, richiamando da lontano la lezione di un grande artista che di Renga √ɬ® sempre stato uno dei principali ispiratori e modelli, il cantante degli Area Demetrio Stratos.

Volare - Concerto a Domenico Modugno

from 2015-02-17 to 2015-03-08

Teatro della Cometa

Regia di M. Mete, con G. Cannavacciuolo, Trio Bugatti (musiche dal vivo).

Cetra una volta

from 2015-01-14 to 2015-01-25

Teatro Tirso de Molina

Di T. Fornari, regia di A. Fornari, con I Favete Linguis.
Lo spettacolo è un omaggio al celebre quartetto che nell'ultimo anno, dopo la scomparsa di Lucia Mannucci, chiude la meravigliosa parentesi di un gruppo che ha fatto veramente la storia della televisione e del teatro italiano..

Buon Compleanno

from 2015-02-18 to 2015-03-08

Teatro Tirso de Molina

Di P.F. Pingitore, regia di P.F. Pingitore, con S. Masciarelli , M. Villa.

Banda Osiris - Fuori Tempo

from 2014-10-23 to 2014-11-02

Teatro Vittoria

Con S. Berti (mandolino, violino, trobone), G. Carlone (voce, sax), R. Carlone (voce, pianoforte), G. Macrì (percussioni, batteria, bassotuba), S. Berti (mandolino, violino, trobone), G. Carlone (voce, sax), R. Carlone (voce, pianoforte), G. Macrì (percussioni, batteria, bassotuba).
La Banda Osiris porta sulla scena una calibrata e perfetta mescolanza tra tecnica e improvvisazione...

Dolores Solá

2014-10-03

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
Dolores Solá voce
Diego Rolón chitarra e direzione
Pablo Fraguela piano, acordeón
Leandro Rouco guitarrón
Acho Estol quitar, mandolino, contrabbasso, percussioni
ballerini
Luciana Canale y Sebastian Fernández
Nuria Lazo y Federico Ib√ɬ°√ɬĪez
Lucía Aspiroz Larrosa y Miguel Santillán



Dolores Sol√ɬ°, con la sua voce esotica e profonda, propone un nuovo modo di intendere il tango. Attraverso un repertorio eclettico ma equilibrato, composto da brani poco noti cantati in passato da celebri interpreti, Dolores Sol√ɬ° ci rivela l'animo "criollo" di Gardel, Corsini e Magaldi, oltre alla loro audacia e spirito cosmopolita. Una selezione comprendente arie da cabaret e circo criollo, pezzi di foxtrot, fado, tango, canzoni folkloristiche e valses che continuano a sorprenderci e ci ricordano la Buenos Aires moderna e spumeggiante della Belle √ɬČpoque.

Infinito Tango

2014-10-04

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
coreografia di
Leonardo Cuello
musiche di
Lautaro Greco, Osvaldo Pugliese, Sebastián Verea, Gustavo Fedel, Juan D'Arienzo
ballerini
Lucía Aspiroz Larrosa y Miguel Santillán
Andrea Kuna y Juan Del Greco
Nuria Lazo y Federico Ib√ɬ°√ɬĪez
Ayel√ɬ©n √ɬĀlvarez Mi√ɬĪo y Gonzalo
Romero e Luciana Canale y Sebastian Fernández



Il secondo spettacolo firmato da Leonardo Cuello √ɬ® un'anteprima assoluta. Infinito Tango √ɬ® un lungo viaggio attraverso l'infinito universo tanguero. Si apre con A la distancia, un lavoro collettivo caratterizzato da dinamiche intense che contrastano con passi a due intimi ed emozionanti. In Fruta amarga, opera semplice e intima con la voce inconfondibile di Lidia Borda, tre duetti, tre profonde poesie danzate parlano del dolore del disamore dal punto di vista della donna. Nochero soy √ɬ® un omaggio ai protagonisti delle notti di Buenos Aires, a quei ballerini anonimi che fanno della milonga una religione vera e propria. In Reina del Plata, dedicato al brano musicale pi√ɬĻ rappresentativo dell'universo porte√ɬĪo... "La Cumparsita", i ballerini ricreano un ambiente urbano, nevrotico, denso di immagini forti ed energiche. Se Soneto para una alcantarilla √ɬ® un passo a due intimo e contemporaneo che va oltre il tango riconoscendone l'essenza profonda, Flores de lino presenta due versioni coreografiche dell'appassionato vals, due coppie che percorrono lo spazio in un vortice di passi. Il viaggio si chiude con Domingo: una sequenza di languide milonghe del maestro Juan D'Arienzo ricrea la splendida atmosfera degli anni Cinquanta e d√ɬ† forma alla festa. Protagonista "il tavolo", superficie collettiva, magnetico catalizzatore di incontri che la coreografia trasforma in mille modi, sotto gli occhi divertiti del pubblico, per celebrare la socialit√ɬ†.

Milongas, DJ Negro Juan, Esibizioni di Ballerini

2014-10-01

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Cavea
coreografia di
Leonardo Cuello
musiche di
Lautaro Greco, Osvaldo Pugliese, Sebastián Verea, Gustavo Fedel, Juan D'Arienzo
ballerini
Lucía Aspiroz Larrosa y Miguel Santillán
Andrea Kuna y Juan Del Greco
Nuria Lazo y Federico Ib√ɬ°√ɬĪez
Ayel√ɬ©n √ɬĀlvarez Mi√ɬĪo y Gonzalo
Romero e Luciana Canale y Sebastian Fernández



Ogni vero ballerino di tango ha un appuntamento obbligato: la milonga. √ɬą nella milonga che gli sguardi si incrociano, i corpi si allacciano e, in un batter d'occhio, la musica suona e tutti i presenti sono chiamati ad animare il giro di ballo. Probabilmente il tango non sarebbe quel grandioso evento che √ɬ® senza la resistenza condotta negli anni Settanta e Ottanta dai vecchi milongueros votati anima e corpo a questo ballo unico e sublime. Come ogni anno la Milonga della Cavea richiama tutti i milongueros, ballerini, appassionati e curiosi, a godere di questo meraviglioso ballo al ritmo della musica del DJ Negro Juan.

Mercoledì 1
Ballerini
Luciana Canale y Sebastian Fernández
Nuria Lazo y Federico Ib√ɬ°√ɬĪez
Giovedì 2
Ballerini
Lucía Aspiroz Larrosa y Miguel Santillán
Andrea Kuna y Juan Del Greco
Venerdì 3
Ballerini
Lucía Aspiroz Larrosa y Miguel Santillán
Nuria Lazo y Federico Ib√ɬ°√ɬĪez
Sabato 4
Ballerini
Andrea Kuna y Juan Del Greco
Ayel√ɬ©n √ɬĀlvarez Mi√ɬĪo y Gonzalo Romero
Domenica 5
Ballerini
Andrea Kuna y Juan Del Greco
Ayel√ɬ©n √ɬĀlvarez Mi√ɬĪo y Gonzalo Romero

Nathalie

2014-12-14

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
Nathalie



Nathalie e la sua band ritornano all'Auditorium Parco della Musica di Roma - dopo il 'sold-out' dello scorso anno - con un concerto-evento irripetibile, che vedrà la presenza sul palco al suo fianco di ospiti speciali italiani e internazionali, e ci offrirà una scaletta di canzoni assolutamente inedita, espressamente pensata per l'occasione.
Un modo del tutto originale di ringraziare e augurare 'Buon Natale' al suo pubblico e ai suoi fan (lo spettacolo coinciderà con il raduno annuale nazionale del suo fan-club), che l'hanno sempre seguita e supportata negli ultimi quattro anni.
Infatti dalla vittoria - quasi a sorpresa - nell'edizione 2010 del contest televisivo 'XFactor', Nathalie - che gi√ɬ† aveva impressionato critica e pubblico per l'eleganza di scrittura e d'interpretazione nella sua successiva partecipazione al Festival di Sanremo 2011 - si √ɬ® lentamente andata affermando come una delle pi√ɬĻ raffinate cantautrici italiane. Ne √ɬ® prova il suo ultimo lavoro 'Anima di Vento', un album che riesce a spaziare con naturalezza dalla canzone d'autore all' 'indie-rock', e che vede la presenza di illustri ospiti provenienti da diversi mondi musicali: Franco Battiato, Raf, Toni Childs.
Nathalie, che è italo-belga e scrive le sue canzoni in italiano, francese e inglese, ha sempre guardato con interesse e con curiosità alle diverse contaminazioni musicali internazionali. Questo "Special Event" ne è una ulteriore riprova: un concerto imperdibile che vi emozionerà e coinvolgerà dall'inizio alla fine

Peppe Voltarelli

2014-10-11

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Teatro Studio
Peppe Voltarelli voce, chitarra e fisarmonica

"Il monumento" è il nuovo spettacolo di Peppe Voltarelli: tredici canzoni che chiudono la 'trilogia sull'identità', iniziata con il suo esordio da solista nel 2007 con il CD "Distratto ma però" (tra i cinque finalisti per la Targa Tenco come Migliore Opera Prima) e proseguita con il fortunato "Ultima notte a Mala Strana", Targa Tenco 2010 come migliore Opera in Dialetto, mai assegnata in precedenza a un artista calabrese.
Linee guida dello spettacolo sono i legami tra le persone, le fughe, le condivisioni, le separazioni, la consapevolezza che l'amore è un fatto comunitario, un diario collettivo, un mare grande con sopra delle zattere che cercano disperatamente di avvicinarsi tra loro. Il cantato è sospeso tra italiano e dialetto calabrese, è un canto politico e di protesta, che racconta di uomini disarmati ma maturi per nuove riflessioni. La canzone è una luce che rinfresca e che pretende di essere seducente. La 'santificazione dell'identità' questa volta avviene attraverso un monumento, una grande opera d'arte pubblica che celebra la terra d'origine. Un monumento conteso, che dà origine a polemiche e discussioni che sottolineano la forte necessità di avere simboli e riferimenti a cui guardare. Il bisogno della comunità cantato da Voltarelli è laico, di ispirazione socialista meridionalista, ma critico, amaro e appassionato, nel solco dei grandi maestri del novecento: da Corrado Alvaro a Saverio Strati. La parte testuale del nuovo spettacolo è ispirata a Il Caciocavallo di bronzo, nuovissimo romanzo autobiografico di Peppe edito da Stampa Alternativa.

Javier Girotto & Aires Tango

2014-10-10

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
Javier Girotto sax soprano e baritono, flauti andini
Alessandro Gwis pianoforte
Michele Rabbia percussioni
Marco Siniscalco basso
Ritornano all'Auditorium Parco della Musica gli Aires Tango per festeggiare i loro 20 anni di vita musicale. La musica Javier Girotto - Aires Tango rispecchia fedelmente i tratti della melodia tangueira e dell'improvvisazione jazzistica. Il risultato √ɬ® una sorta di Tango trattato, dalle caratteristiche spiccatamente latine per le melodie ed i ritmi che lo animano, ma meno vincolato dai canoni del Tango tradizionale e perci√ɬ≤ terreno fertile per un improvvisazione d'ispirazione Jazz; in questo modo gli Aires giungono a una musica di notevole libert√ɬ† espressiva e di grande fascino, nella quale gli echi del passato si fondono con le istanze del linguaggio musicale pi√ɬĻ moderno. Nel 2009 √ɬ® uscito per la Parco della Musica Records il loro 10√ā¬į disco "10/15" che testimonia i 15 anni di vita del gruppo e i 10 dischi fatti in tutto questo tempo di lavoro musicale e di amicizia.
Gli Aires Tango nascono nel 1994 da un'idea del sassofonista e compositore argentino Javier Girotto, che ispirandosi alle proprie radici musicali e fondendole con le modalità espressive tipiche del jazz e facendo esplicito riferimento alla musica del grande Astor Piazzolla, arriva a concepire un repertorio di musica originale in progressiva evoluzione, sia per la natura improvvisativa che per il continuo ricambio del materiale musicale. Nel '95 Aires Tango sono gli interpreti della colonna sonora dello spettacolo teatrale "I Testimoni" (con Gianmarco Tognazzi e Alessandro Gassman), e del film Banditi (di Mignucci con Ben Gazzara e Lumi Cavazos). Nel '96 esce il primo lavoro discografico degli Aires Tango "Malvinas", dal nome argentino delle isole Falklands. Alla fine del '97 esce il secondo CD dal titolo "Madres", che si avvale della collaborazione di un quartetto d'archi e del fisarmonicista Antonello Salis. Dal '98 in poi gli Aires Tango partecipano a un grande numero di Festival musicali in tutta la penisola, tra cui Rumori Mediterranei di Roccella Ionica, Nuoro Jazz Festival e Fano Jazz dove dividono la serata con il gruppo di Astor Piazzolla - Gary Burton; inoltre cominciano una serie di collaborazioni dal vivo con vari solisti, tra cui Paolo Fresu, Enrico Rava, Gianni Coscia, Antonello Salis e Peppe Servillo degli Avion Travel. Uscito nella primavera '99, il loro terzo lavoro discografico "Poemas" è dedicato alla grande letteratura latino-americana contemporanea. Il loro quarto cd, "Cronologia del '900", è pubblicato nell'ottobre 2000. Il quinto CD "Origenes",è pubblicato nell'Ottobre 2001, sempre in co-produzione con IL Manifesto. Il sesto CD (un doppio) "En Vivo" è pubblicato in giugno del 2002; disco registrato in tre concerti Live a La Palma club. Il settimo CD "Aniversario" è pubblicato in settembre 2002, disco che marca il traguardo di otto anni di vita di Aires Tango e 11 anni di residenza in Italia di Javier Girotto; è registrato a Sofia (Bulgaria)
con la Bulgarian Symphony Orchestra diretta da Paolo Silvestri. Nel 2004 esce l'ottavo disco "Escenas Argentinas" che testimonia l'incontro del leader argentino con il fotografo Giancarlo Ceraudo e che ci trasportano in un in un viaggio ideale in Argentina. Nell 2006 è la volta di "Trentamila Cuori", nono disco che vuole essere memoria, denuncia, ricordo. Esce nel trentennale del colpo di stato militare argentino, a causa del quale sparirono nel nulla trentamila persone; intellettuali, ma anche operai, studenti, tutta quella vasta umanità progressista che in quel periodo si stava evolvendo.

Colección Tango

2014-10-01

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
coreografia di
Leonardo Cuello
musiche di
Osvaldo Pugliese, Carlos Di Sarli, Miguel Caló, Francisco Canaro, Astor Piazzolla
ballerini
Lucía Aspiroz Larrosa y Miguel Santillán
Andrea Kuna y Juan Del Greco
Nuria Lazo y Federico Ib√ɬ°√ɬĪez
Ayel√ɬ©n √ɬĀlvarez Mi√ɬĪo y Gonzalo
Romero e Luciana Canale y Sebastian Fernández



Protagonista della nuova edizione di Buenos Aires Tango la Compagnia di Leonardo Cuello, un gruppo indipendente che dal 2005 indaga gli infiniti modi di portare in scena il tango all'insegna della contaminazione con la danza contemporanea, sotto la guida di uno straordinario sperimentatore, maestro, coreografo e ballerino tra i pi√ɬĻ originali e creativi dei nostri giorni.
Colecci√ɬ≥n Tango √ɬ® una sequenza 4 coreografie. Diamante, una pi√ɬ®ce rossa che racchiude il mistero notturno e sensuale del tango, √ɬ® un'opera dal netto taglio tanguero con tratti d'avanguardia. Entre tus brazos parla del disamore, il sentimento al centro di tante poesie tanguere. Ambientata in una milonga degli anni Trenta √ɬ® ispirata all'estetica di un film in bianco e nero. In Nobleza de Arrabal la coreografia cerca di fondere la semplicit√ɬ† del tango tradizionale con la teatralit√ɬ† ludica in una scena colma di gioia e simpatia giovanile. Chiude lo spettacolo Eterno, ispirato a due brani di Astor Piazzolla, Milonga del √ɬĀngel e Violentango. Tredici minuti di intenso tango contemporaneo, fuso con la danza d'avanguardia, in cui si ricreano i climi contrastanti delle due composizioni del geniale maestro.

Cabaret Songs

2014-10-15

Teatro Eliseo

Di B. Britten, M. Ravenhill (nuove canzoni), musiche di C. Mitchell, B. Britten, con C. Mitchell e J. McDermott (The Irrepressibles), J. McDermott (voce), S. Higgs (pianoforte).
Talento musicale in tenera et√†, considerato il pi√Ļ importante compositore inglese del XX secolo, ha collaborato nel 1935 con il poeta W. H. Auden, √® giunto alla fama con l'opera ''Peter Grimes'' ed √® stato tra i fondatori del Festival di Aldeburgh. Benjamin Britten: √® lui il protagonista della serata ''Cabaret Songs'', ciclo di canzoni che il compositore inglese ha dedicato al grande amore della sua vita. ''Cabaret Songs'' viene reinterpretato dal musicista inglese Conor Mitchell e da Jamie McDermott, voce della band indie The Irrepressibles, su riscrittura dei testi di Mark Ravenhill..

Nude: Viscera

2014-10-16

Teatro Eliseo

Di The Irrepressibles, musiche di The Irrepressibles, con J. McDermott (voce, chitarra, piano, composizione), S. Kershaw (piano, cori), Apollo (violino, cori), C. Treacher (violoncello, contrabbasso, cori), O. Hipkin (percussioni), presentato da RomaEuropaFestival - Linfa Vitale.
Dopo il successo ottenuto con il secondo album ''Nude'' uscito nel 2012, tornano The Irrepressibles (nel 2001 erano gi√† stati a Romaeuropa). Il gruppo britannico si presenta nel pieno delle sue forze creative, alle prese con una trilogia musicale che vuole mettere a ''nudo'' la ricchezza e la complessita¬Ņ della vita. ''Nude'' e¬Ņ diventato il germe di una trilogia di cui ''Viscera'' e¬Ņ la seconda tappa e ne rappresenta il momento piu¬Ņ sensuale, carnale e intimo; la prima parte della trilogia ''Landscape'' era piu¬Ņ minimalista e l'ultima ''Landscape'' e¬Ņ orientata verso l¬Ņelettronica, ''Viscera'' abbraccia invece atmosfere rock ¬Ņ grunge..

Ora è venuta l'ora

from 2015-06-08 to 2015-06-09

Teatro Argentina - Teatro di Roma

Con Quartetto vocale di Giovanna Marini.

Old's Cool Quartet

from 2014-07-31 to 2014-09-29

Elegance Cafè

Con C. Calderale (voce), S. Nencha (chitarra), P. Ranieri (basso), A. Marzi (batteria).
Old's Cool Quartet è un progetto che nasce dall'incontro di quattro musicisti romani di diversa estrazione musicale e dalla passione comune per le radici della musica afroamericana..
Ingresso libero.

L'Orecchio di Giano: il pianoforte di Liszt

2014-09-18

Accademia di Finlandia


Leonardo Borghi - Gregory's Jazz Session

from 2014-07-29 to 2014-09-30

Gregory's Jazz Club

Con L. Borghi (piano), V. Florio (contrabbasso), A. Nunzi (batteria).
Ogni marted√¨ il primo set sar√† aperto con il concerto del Trio di Leonardo Borghi: verranno eseguite composizioni originali di L.Borghi e M.Valeri e arrangiamenti delle pi√Ļ belle jazz song americane, gli standards....

Festival Jeux d'art 2014

from 2014-07-20 to 2014-09-28

Villa d'Este - Tivoli


I tre tenori: Napul’è arie d’opera e balletto - Opera in Roma

from 2014-08-05 to 2014-09-30

San Paolo entro le mura

In the Waldensian Evangelical Church the Orchestra “Opera in Roma” creates a special atmosphere and gives the impression of an authentic concert of the baroque era. Music is the backdrop to the dancers who perform in magnificent historical costumes.

ANTONIO VIVALDI
Concerto in do maggiore per oboe, archi e continuo RV 450.

ALESSANDRO MARCELLO
Concerto in re minore per oboe, archi e continuo

ANTONIO VIVALDI
THE FOUR SEASONS Op. 8

CAST
Oboe Soloist : Marco Corsini
Violino soloist: Elvin Dhimitri
Dancers: Borana Qirjazi, Antonio Agliano
Choreography  Minea De Mattia
Orchestra “ Opera in Roma” .


Quidam - Cirque du Soleil

from 2014-10-22 to 2014-10-26

Palalottomatica

Il Cirque du Soleil presenta in Italia Quidam..

River Tracks

from 2014-07-07 to 2014-10-07


The Musical Box

2014-11-16

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia
The Musical Box



I Genesis "rivivranno" per una sera all'Auditorium Parco della Musica di Roma con The Musical Box. La band canadese infatti, dopo il grande successo di pubblico ottenuto con il precedente tour "The Lamb Lies Down on Broadway", proporr√ɬ† dal vivo "Selling England by the Pound", uno dei capolavori dei Genesis che li ha resi famosi in tutto il mondo e che celebra il 40√ā¬į anniversario dalla data di pubblicazione. Nel 1973 i Genesis con la pubblicazione di "Selling England by the Pound" raggiunsero il culmine della propria creativit√ɬ† arrivando al successo globale con il tour del 1974 che li consacr√ɬ≤ come veri e propri innovatori delle esibizioni dal vivo.
I The Musical Box hanno recuperato lo show ricreando lo spettacolo cos√ɬ¨ come si presentava al momento della sua prima internazionale nel 1973 e come lo vide il pubblico italiano nel febbraio del 1974. Oggi tutto risulta perfetto, come se ci fossero i Genesis stessi sul palco. I The Musical Box non sono una cover band ma artisti a 360√ā¬į che si sono uniti per rendere un tributo ai Genesis, riportando alla luce negli ultimi 20 anni gli spettacoli del periodo con Peter Gabriel che va dal 1969 al 1975, il migliore secondo critica e pubblico.

Michele Zarrillo feat Danilo Rea e Stefano Di Battista

2014-10-07

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Petrassi
Michele Zarrillo voce, chitarra
Stefano Di Battista sassofono
Danilo Rea pianoforte
Alessio Graziani tastiere, piano, flauti, voce
Danilo Fiorucci basso, contrabbasso
Enzo Di Vita batteria
Roberto Guarino, Andrea Valentini chitarre
Giuseppe Bono violino, voce





E' un incontro tra jazz e canzone d'autore molto atteso quello che avverr√ɬ† all'Auditorium Parco della Musica tra uno dei pi√ɬĻ grandi interpreti della canzone italiana, Michele Zarrillo, e due tra i pi√ɬĻ importanti esponenti del jazz italiano: il pianista Danilo Rea e il sassofonista Stefano Di Battista.
Michele Zarrillo torna a esibirsi nella sua citt√ɬ† con un concerto che promette grandi sorprese. Con due dei pi√ɬĻ bravi e famosi jazzisti italiani, il pianista Danilo Rea e il sassofonista Stefano Di Battista, il cantautore ripercorrer√ɬ† il suo repertorio pi√ɬĻ celebre in un "live" che si annuncia unico.

" Con Danilo e Stefano ci conosciamo da anni - dice Michele Zarrillo - ogni volta che ci incontriamo ci diciamo che dovremmo fare qualcosa insieme, non appena si presentasse l'occasione. Ed ora è arrivata: sono felice di annunciare un concerto con due grandi del jazz, oltre ai musicisti con cui da tempo condivido live e produzioni discografiche. Già dalle prove abbiamo capito quanto le mie canzoni potessero vestirsi di nuovi arrangiamenti grazie al loro determinante contributo, senza esserne stravolte. Come sanno fare solo i migliori musicisti! ".

Alan Stivell Electric Band

2014-12-04

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Sinopoli
Alan Stivell, alfiere della riscoperta della musica bretone, interprete eccelso di ballate e danze celtiche di sapore tradizionale, continua la sua esplorazione musicale originale, che fonde la tradizione dell'arpa celtica alle tradizioni di tutto il mondo e alla musica elettronica. Al pubblico della sala Sinopoli presenter√ɬ† i brani pi√ɬĻ noti di 40 anni di carriera artistica, iniziata con il leggendario concerto e album dal vivo Live a l'Olympia nel 1972.
Ad Alan Stivell, nome d'arte in bretone di Alain Cochevelou, si deve la rinascita e il rinnovamento della musica tradizionale bretone, che, a partire dagli anni '70, lo ha reso celebre nel mondo. Il suo nome è legato indissolubilmente all'arpa celtica, strumento del quale non solo è un virtuoso, ma che è letteralmente rinato con lui.
Il padre, Jord Cochevelou, legato alla cultura del suo paese di origine, la Bretagna, √ɬ® anche un valente musicista e liutaio e sogna la ricostruzione, attraverso lo studio di antiche testimonianze e disegni, di un'autentica arpa celtica, mitico strumento oramai dimenticato da secoli. Nel 1953 Jord realizza il sogno e offre la rinata arpa a suo figlio, di soli 9 anni, che gi√ɬ† suona l'arpa classica (e il pianoforte) come un vero enfant prodige. Nelle sue mani, l'arpa celtica torna a nuova vita. Nel 1955, all'et√ɬ† di undici anni, √ɬ® per la prima volta sul palco dell'Olympia e tuttora rimane l'artista pi√ɬĻ giovane esibitosi nel tempio della canzone francese, un record difficilmente battibile. Oltre ad apprendere la lingua bretone, Alan impara a suonare la bombarda e la cornamusa strumenti utilizzati nella musica tradizionale bretone. I membri di uno dei maggiori ensemble bretoni di musica tradizionale, il Bagad Bleimor, lo invitano a fare parte del gruppo come solista cedendogli praticamente il rango di leader: Alan Stivell ha 14 anni. La sua prima incisione discografica risale al 1959, con un primo 45 giri; seguiranno ventidue album, molti dei quali fanno parte della storia del folk revival mondiale.
La sua caratteristica non è la semplice riproposizione della musica tradizionale, ma il suo utilizzo per una nuova musica bretone. Nel 1971, Alan pubblica l'album Renaissance de la harpe celtique, totalmente strumentale. Accanto all'arpa celtica, compaiono anche le percussioni e la chitarra acustica affidata ad un virtuoso bretone, Dan Ar Braz. Nel 1972 Stivell torna all'Olympia: è il trionfo. Per l'occasione si fa accompagnare da musicisti di assoluto valore come lo stesso Dan Ar Braz, Gabriel Yacoub, futuro leader dei Malicorne e dal batterista còrso Michel Santangeli. L'album dal vivo registrato per l'occasione vende oltre un milione di copie.
Gi√ɬ† nel 1973 Alan √ɬ® considerato l'alfiere della rinata musica bretone (e celtica) e comincia ad essere noto in tutto il mondo. Lo stesso anno, va in tourn√ɬ©e negli Stati Uniti, in Canada e in Gran Bretagna, dove la celebre rivista musicale Melody Maker incorona il suo album Chemins de Terre come miglior album dell'anno. Nel 1980 si ha la svolta sinfonica con un album doppio che resta il pi√ɬĻ famoso: Symphonie Celtique. Con una formazione spiccatamente rock, un insieme di bombarde e cornamuse e un'orchestra sinfonica, Alan si fa accompagnare dalla cantante berbera Djourha e dal sitar del nepalese Narendra Bataju, allievo prediletto del grande Ravi Shankar. Il risultato √ɬ® un affresco musicale di inusitata bellezza. Seguono altri album e concerti in tutto il mondo. Nel 1995 pubblica Brian Boru (capo guerriero irlandese che sconfisse i Vichinghi): questo album segna il suo deciso ritorno alla musica pi√ɬĻ tradizionalmente celtica. Nel 1998 √ɬ® la volta del diciannovesimo album della lunghissima carriera di Alan Stivell, intitolato 1 Douar: nell'album compaiono Youssou N'Dour, il "re del ra√ɬĮ" algerino Khaled, Jim Kerr del gruppo scozzese Simple Minds e il grande Paddy Moloney dei Chieftains. Con quest'ultimo album, Alan intende dimostrare che le differenze di cultura e di lingua (bretone, inglese, wolof, arabo) sono le componenti fondamentali dell'umanit√ɬ†. Le ultime uscite includono il doppio cd Best Of (che comprende i brani pi√ɬĻ noti e la rimasterizzazione dell'album del 1972) e Emerald del 2009 il disco che segna il ritorno alla radici folk dell' album Chemins de Terre, che esplora canti tradizionali, fondendo le radici bretoni con le influenze di un viaggio intorno al mondo, dall'Africa all'Asia, a segnare un'altra tappa di un lungo originale viaggio musicale che continua.

St. Vincent

2014-11-16

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Sinopoli
St. Vincent

special guest
TBA

Dopo la straordinaria esibizione dello scorso anno insieme a David Byrne nella Sala Santa Cecilia, la cantautrice rock St. Vincent, alias Annie Clark, torna da solista all'Auditorium Parco della Musica per presentare il suo quarto album "ST. VINCENT" uscito a febbraio ed acclamato dalla stampa di tutto il mondo come uno dei lavori pi√ɬĻ riusciti ed interessanti degli ultimi anni, secondo molti il disco della consacrazione che la conferma come una diva del rock. Il nuovo album mostra Annie Clark pi√ɬĻ sicura e avvincente che mai, con chitarre elettriche aggressive ed eterei arrangiamenti vocali che si uniscono ai sintetizzatori che dominano una sezione ritmica contagiosa e irrefrenabile.
"Sapevo che il groove era fondamentale per questo disco", dice Annie Clark dell'album che ha composto e lungamente provato ad Austin prima di andare a registrarlo in studio a Dallas. Per seguire la parte ritmica ha arruolato il batterista dei The Dap-Kings, Homer Steinweiss, e l'assiduo collaboratore McKenzie Smith dei Midlake, mentre per la produzione è tornata a John Congleton, per portare il potenziale sonoro che avevano appena iniziato a sprigionare con 'Strange Mercy' in territorio inesplorato. "Volevo fare un party album che si potesse però suonare a un funerale".
Il risultato √ɬ® il pi√ɬĻ avvincente lavoro di Annie Clark fino ad ora. "Bring Me Your Loves" √ɬ® una follia delirante, ma anche brani meno frenetici come "Severed Crossed Fingers" portano la sua inconfondibile firma, una miscela di bello e surreale. Al centro di tutta la sua musica, per√ɬ≤, si trovano grandi domande su ci√ɬ≤ che significa essere umani e il modo in cui cerchiamo di trovare un significato nelle nostre vite. "Regret" la cattura in un momento di grande vulnerabilit√ɬ†, mentre "I Prefer Your Love" potrebbe essere la pi√ɬĻ pura espressione di affetto che abbia mai scritto. "Digital Witness" affronta l'identit√ɬ† nell'era di Instagram, con Annie Clark che canta: "Se non posso mostrarlo / Se non riesci a vedermi / Qual √ɬ® il punto di fare qualcosa?" L'album segue l'ultima pubblicazione solista, 'Strange Mercy' del 2011, indicata come "uno degli album migliori dell'anno" dal New York Times e "un disco da ammirare" da Pitchfork. Il nuovo album "St. Vincent" consolida Annie Clark come una delle pi√ɬĻ creative e straordinarie chitarriste della sua generazione, dopo l'acclamata collaborazine del 2012 con David Byrne per il bellissimo album "Love This Giant".

Einst√ɬľrzende Neubauten Lament

2014-11-30

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia
Gli Einst√ɬľrzende Neubauten sono attualmente in studio, per lavorare su un nuovo, eccezionale progetto. La storica band tedesca sta ultimando un'opera musicale ispirata dallo scoppio della Prima Guerra Mondiale, avvenuta esattamente 100 anni fa, che vedr√ɬ† la sua anteprima assoluta a Diksmuide, Belgio, il prossimo 8 novembre 2014. Per la realizzazione di queste nuove composizioni la band ha fatto ricorso al proprio ormai riconoscibilissimo approccio, da sempre esplicitamente legato alle tradizioni della "avant-garde".
Gli Einst√ɬľrzende Neubauten hanno iniziato una vasta ricerca di registrazioni audio risalenti al periodo 1914-16 dei prigionieri di guerra provenienti da tutto il mondo (registrate in uno dei primi grandi campi di internamento vicino a Berlino), che sono conservate negli archivi sonori della "Humboldt University" di Berlino e all'Archivio di radiodiffusione tedesco. Inoltre √ɬ® stato utilizzato anche materiale visionato e ascoltato presso il "Milit√ɬ§rhistorisches Museo" di Dresda. La forza del concerto sar√ɬ† l'associazione di due delle pi√ɬĻ antiche forme musicali, il "lamento" e il "mottetto" (opere di un compositore fiammingo del Rinascimento che fare con la storia biblica del figliol prodigo), le quali verranno incastonate all'interno delle registrazioni audio dei prigionieri di guerra. Inoltre la musica dei leggendari "Harlem Hell Fighters " - il primo battaglione di combattimento formato da truppe afro-americane, che hanno combattuto insieme per la prima volta durante la prima guerra mondiale quando gli americani li "prestarono" ai francesi come rinforzo - il cui valore fu riconosciuto solo postumo. Gli strumenti che utilizzeranno degli Einst√ɬľrzende Neubauten saranno come sempre molto particolari e innovativi. Principalmente pezzi di acciaio, voce, oggetti recuperati per caso, elettronica, oltre ad un ensemble d'archi. Quello in Sala Santa Cecilia non sar√ɬ† un concerto sulla Prima Guerra Mondiale, ma piuttosto una composizione, che si cristallizza dai temi correlati: "Erst muss man Platz schaffen, damit etwas Neues entstehen kann" ("Prima bisogna fare spazio, di modo che qualcosa di nuovo possa essere creato") Blixa Bargeld.

Raiz, Fausto Mesolella Dago Red

2014-10-29

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Teatro Studio
Raiz
Fausto Mesolella



Raiz, voce storica della dub band napoletana Almamegretta e Fausto Mesolella, chitarrista e produttore degli Avion Travel insieme per presentare un album autoprodotto di classici della canzone napoletana riletti e contaminati in modo assolutamente eclettico. Un disco funambolico che ruota intorno al gioco delle identità e al cosmopolitismo Dago Red, che potrebbe essere tradotto approssimativamente come "Il vino rosso del terrone", intendendo cioè il vino "rosso" degli immigrati d'origine italiana, perchè Dago era uno dei molti modi in cui, con un certo disprezzo, si potevano chiamare gli italiani d'America, è il titolo di una raccolta di racconti (e di un racconto in particolare) dello scrittore italo-americano John Fante e dovrebbe rendere benissimo l'atmosfera che si respira in questo lavoro.
"Ci piaceva molto l'idea del vino rosso paesano, quello che forse non è amato dai palati raffinati dei sommelier, ma che è forte, sincero ed inebriante. Abbiamo rivisto a nostro modo nove classici della canzone napoletana lasciando lo spazio aperto alla contaminazione con ciò che napoletano non è ma che altrettanto ci appartiene. In questo lavoro la nostra anima rock, soul, blues, reggae fa pace - o ci prova! - con l'altra sua parte, quella che appartiene alla canzone della terra dove siamo nati e cresciuti. Ecco come "a muntagna", la montagna di "Tu ca nun chiagne" diventa "the mountain" che scalano gli Who in "See me, Feel me" o l'emigrante di "Lacreme Napulitane" è lo stesso "Immigrant Punk" dei Gogol Bordello; alla "Carmela" di Sergio Bruni e Salvatore Palomba ad un certo punto parla Leonard Cohen ("I'm Your Man") e la guerra descritta in "O surdato Nnammurato" viene esorcizzata da "Give me Love" di George Harrison. Tutto scorre senza confini musicali, culturali ed ideologici: persino "Maruzzella" fa un bagno nel mediterraneo orientale e si reinventa in ebraico; un viaggio a ritroso in un Sanremo di metà anni 70 ci regala l'opportunità di ricantare Angela Luce e la sua "Ipocrisia". Questo disco è esattamente quello che siamo noi: due artigiani della canzone che propongono una visione della musica (e della vita) senza pregiudizi di nessun tipo". "Questo è un lavoro quasi psicoanalitico: - dicono i due artisti - cerca di guarire la schizofrenia di due musicisti cresciuti con la musica tradizionale napoletana da una parte e il rock, il blues, il reggae angloamericani dall'altra e rimettere insieme due parti altrettanto importanti della loro identità".
Raiz e Mesolella lavorano insieme da qualche anno e propongono un excursus eclettico tra canzone napoletana, rock, reggae con qualche suggestione etnica mediterranea. Chi ascolta si ritrova a fare un viaggio senza passaporto attraverso diverse anime musicali che finiscono con il trovare molti punti connessione. Una musica in cui coesistono con pari dignità anime diverse è anche vista dal duo come un'anticipazione dell'unica futura umanita' possibile: quella capace di conservare la differenza per favorire confronto, condivisione e crescita collettiva invece che come arma da brandire contro chi è "diverso".

Jack Savoretti Before the Storm

2014-11-08

Auditorium Parco della Musica - Teatro Studio
Jack Savoretti
Dirty Romances
Per la prima volta all'Auditorium Parco della Musica Jack Savoretti presenter√ɬ† le canzoni del suo ultimo album Before The Storm . Un album pieno di energie e di delicatezze inaspettate registrato con il gruppo che lo accompagna nei concerti, i Dirty Romances, rifinito negli storici studi di Abbey Road, a Londra. Un disco immediato, urgente, ma anche con una lunga storia alle spalle, in cui il musicista si e√Ć¬Ä allontanato da strade obbligate che potevano diventare vicoli ciechi. Con la sua voce ruvida, appassionata e struggente, Savoretti ammalia e rapisce incarnando alla perfezione la fisionomia del giovane cantautore. Con quest'album, il percorso artistico di Jack Savoretti ha trovato la libert√ɬ† da riferimenti troppo stretti, come per esempio quelli a Bob Dylan o a Damien Rice. Ora la sua voce e la sua attitudine parlano finalmente per loro stesse, svincolandosi dalle costrizioni del pop a ogni costo e dai clich√ɬ© di un genere prefissato. Le forme di canzoni come Not Worthy, Take Me Home o Vagabond sono tanto girovaghe quanto dirette, precise. Da un lato, disegnano l'appartenenza di Savoretti a un folk-rock del tutto personale, che cerca il suo equilibrio pi√ɬĻ intimo nella ballata e in un canto ruvido e tenerissimo, all'occorrenza; dall'altro, non si negano l'attenzione per il blues, per il soul, per una melodia che riesca a tenere il ritmo di un brano senza cedimenti. Il senso del viaggio e√Ć¬Ä la costante di "Before The Storm", che sia sentimentale o intimo (Crazy Fool, Lifetime), solare o cupo (Knock Knock, For The Last Time). Sostenuto da un tappeto sonoro ammaliante, fatto di chitarre elettriche e acustiche, di tastiere retroattive, di armoniche quasi evanescenti, finisce per raccontare una serie di storie memorabili, legate inestricabilmente tra di loro. Una narrazione con il ritmo del rock'n'roll e con il magnetismo della poesia, per superare qualsiasi tempesta. L'album √ɬ® arrivato nel 2013 al primo posto nella classifica degli album indie in UK cos√ɬ¨ come i
singoli Knock Knock e Not Worthy sono entrati rispettivamente nelle prime posizioni della classifica dei singoli indie in UK. L'album ottiene un forte successo dalla critica inglese guadagnandosi 4 stelle dai critici del Daily Express e The Independent.

Jack Savoretti Before the Storm

2014-11-08

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Teatro Studio Borgna
Jack Savoretti
Dirty Romances
Per la prima volta all'Auditorium Parco della Musica Jack Savoretti presenter√ɬ† le canzoni del suo ultimo album Before The Storm . Un album pieno di energie e di delicatezze inaspettate registrato con il gruppo che lo accompagna nei concerti, i Dirty Romances, rifinito negli storici studi di Abbey Road, a Londra. Un disco immediato, urgente, ma anche con una lunga storia alle spalle, in cui il musicista si e√Ć¬Ä allontanato da strade obbligate che potevano diventare vicoli ciechi. Con la sua voce ruvida, appassionata e struggente, Savoretti ammalia e rapisce incarnando alla perfezione la fisionomia del giovane cantautore. Con quest'album, il percorso artistico di Jack Savoretti ha trovato la libert√ɬ† da riferimenti troppo stretti, come per esempio quelli a Bob Dylan o a Damien Rice. Ora la sua voce e la sua attitudine parlano finalmente per loro stesse, svincolandosi dalle costrizioni del pop a ogni costo e dai clich√ɬ© di un genere prefissato. Le forme di canzoni come Not Worthy, Take Me Home o Vagabond sono tanto girovaghe quanto dirette, precise. Da un lato, disegnano l'appartenenza di Savoretti a un folk-rock del tutto personale, che cerca il suo equilibrio pi√ɬĻ intimo nella ballata e in un canto ruvido e tenerissimo, all'occorrenza; dall'altro, non si negano l'attenzione per il blues, per il soul, per una melodia che riesca a tenere il ritmo di un brano senza cedimenti. Il senso del viaggio e√Ć¬Ä la costante di "Before The Storm", che sia sentimentale o intimo (Crazy Fool, Lifetime), solare o cupo (Knock Knock, For The Last Time). Sostenuto da un tappeto sonoro ammaliante, fatto di chitarre elettriche e acustiche, di tastiere retroattive, di armoniche quasi evanescenti, finisce per raccontare una serie di storie memorabili, legate inestricabilmente tra di loro. Una narrazione con il ritmo del rock'n'roll e con il magnetismo della poesia, per superare qualsiasi tempesta. L'album √ɬ® arrivato nel 2013 al primo posto nella classifica degli album indie in UK cos√ɬ¨ come i
singoli Knock Knock e Not Worthy sono entrati rispettivamente nelle prime posizioni della classifica dei singoli indie in UK. L'album ottiene un forte successo dalla critica inglese guadagnandosi 4 stelle dai critici del Daily Express e The Independent.

Anastacia

2014-10-29

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Santa Cecilia
Anastacia



Anastacia torna in Italia con con "Resurrection", il primo album di brani inediti di Anastacia da "Heavy Rotation" del 2008, il suo sesto in assoluto. Anastacia ha venduto, nella sua carriera, oltre 30 milioni di dischi.
Il mondo è pieno di cantanti che sanno farsi ascoltare, scrivere una canzone godibile e proporre un sound accattivante. Ma ci sono veramente pochissimi artisti che possiedono quel tono assolutamente inconfondibile che riconoscerai all'istante, senza alcuna ombra di dubbio. Quella voce che ti cattura, che ti fa venire i brividi: piena di anima, vibrante, quel tipo di voce che solo le vere star possiedono...questa è ANASTACIA!

Notti Romane al Teatro di Marcello - I Concerti del Tempietto

from 2014-07-03 to 2014-10-05

Chiostro di Campitelli


Lodovica Comello World Tour

2015-02-01

Auditorium Conciliazione


Gilberto Gil in concerto

2014-10-24

Auditorium Conciliazione


Pure a Natale Semo o nun Semo

from 2014-12-18 to 2015-01-06

Teatro Ambra Jovinelli - Piccolo Jovinelli

Di Nicola Piovani, musiche di Ensamble Aracoeli, con P.Ingrosso, D. Pandimiglio, C.Proietti, R.Siniscalchi, M.Wertmuller, Compagnia della Luna.
Per informazioni 06 83082620-06 83082884.

Penso che un sogno così

from 2015-01-22 to 2015-02-01

Teatro Ambra Jovinelli - Piccolo Jovinelli

Di Giuseppe Fiorello e Vittorio Moroni, regia di Giampiero Solari, con Giuseppe Fiorello, compagnia Nuovo Teatro e IBLA film.
Per informazioni 06 83082620-06 83082884.

Fabi - Silvestri - Gazzè

2014-11-18

Palalottomatica


Cesare Cremonini

2014-11-11

Palalottomatica


Nino D'Angelo in concerto - Anni 80 e non solo...

2014-11-08

Auditorium Conciliazione


La Dolce Vita: The Music of Italian Cinema

2014-09-26

Centrale del Tennis

Con Royal Philarmonic Orchestra con molti Special Guest, presentato da Centrale Live, dirige S. Mercurio.
Un evento unico nel suo genere, un omaggio alle colonne sonore di indimenticabili film che, dopo le due date dell'Avery Fisher Hall di New York..

Il Barbiere di Siviglia - i Virtuosi dell'Opera di Roma

from 2014-09-05 to 2014-11-28

Teatro Salone Margherita


La Traviata - i Virtuosi dell'Opera di Roma

from 2014-09-01 to 2014-11-30

Teatro Salone Margherita


Stromae

2014-12-17

Palalottomatica


Kasabian

2014-10-31

Palalottomatica


"...En recuerdo" Tribute to Piazzolla

2014-09-27

Museo di Roma in Trastevere

Dopo la lusinghiera messe di consensi riscossa lo scorso anno, la rassegna concertistica Museicalmente rinnova il suo intento di avvicinare un largo strato di pubblico alla musica di qualità.

La rassegna si svolge in quattro dei pi√Ļ suggestivi musei capitolini: il Museo Napoleonico, la Galleria di Arte Moderna, il Museo di Roma in Trastevere e il Museo di Roma-Palazzo Braschi aprono le loro porte ad una collaborazione volta a promuovere una sinestesia tra ci√≤ che si vede (le opere conservate nei diversi musei) e quello che si sente (i programmi proposti dagli artisti invitati) attraverso un percorso di concerti pensati espressamente in sintonia con i musei ospitanti.

"...En recuerdo" tribute to Piazzolla
Roma Termini Orchestra


Rococò a Versailles

2014-11-22

Museo di Roma - Palazzo Braschi

Dopo la lusinghiera messe di consensi riscossa lo scorso anno, la rassegna concertistica Museicalmente rinnova il suo intento di avvicinare un largo strato di pubblico alla musica di qualità.

La rassegna si svolge in quattro dei pi√Ļ suggestivi musei capitolini: il Museo Napoleonico, la Galleria di Arte Moderna, il Museo di Roma in Trastevere e il Museo di Roma-Palazzo Braschi aprono le loro porte ad una collaborazione volta a promuovere una sinestesia tra ci√≤ che si vede (le opere conservate nei diversi musei) e quello che si sente (i programmi proposti dagli artisti invitati) attraverso un percorso di concerti pensati espressamente in sintonia con i musei ospitanti.

Rococò a Versailles
Ensemble Labirinto Armonico

Altri concerti al Museo di Roma nell'ambito della rassegna Museicalmente 2014:

- 13 dicembre ore 18.00:    La voce √® una cosa meravigliosa
- 14 dicembre ore 18.00:    Tra Classicismo e Romanticismo


La voce è una cosa meravigliosa

2014-12-13

Museo di Roma - Palazzo Braschi

Dopo la lusinghiera messe di consensi riscossa lo scorso anno, la rassegna concertistica Museicalmente rinnova il suo intento di avvicinare un largo strato di pubblico alla musica di qualità.

La rassegna si svolge in quattro dei pi√Ļ suggestivi musei capitolini: il Museo Napoleonico, la Galleria di Arte Moderna, il Museo di Roma in Trastevere e il Museo di Roma-Palazzo Braschi aprono le loro porte ad una collaborazione volta a promuovere una sinestesia tra ci√≤ che si vede (le opere conservate nei diversi musei) e quello che si sente (i programmi proposti dagli artisti invitati) attraverso un percorso di concerti pensati espressamente in sintonia con i musei ospitanti.

La voce è una cosa meravigliosa
Natalia Valli Miklachevskaia - soprano

Altri concerti al Museo di Roma nell'ambito della rassegna Museicalmente 2014:

- 14 dicembre ore 18.00:    Tra Classicismo e Romanticismo


Tra Classicismo e Romanticismo

2014-12-14

Museo di Roma - Palazzo Braschi

Dopo la lusinghiera messe di consensi riscossa lo scorso anno, la rassegna concertistica Museicalmente rinnova il suo intento di avvicinare un largo strato di pubblico alla musica di qualità.

La rassegna si svolge in quattro dei pi√Ļ suggestivi musei capitolini: il Museo Napoleonico, la Galleria di Arte Moderna, il Museo di Roma in Trastevere e il Museo di Roma-Palazzo Braschi aprono le loro porte ad una collaborazione volta a promuovere una sinestesia tra ci√≤ che si vede (le opere conservate nei diversi musei) e quello che si sente (i programmi proposti dagli artisti invitati) attraverso un percorso di concerti pensati espressamente in sintonia con i musei ospitanti.

Tra Classicismo e Romanticismo
Europe Trio - flauto, violoncello, pianoforte


Quanto sei bella Roma

2014-11-15

Museo di Roma - Palazzo Braschi

Dopo la lusinghiera messe di consensi riscossa lo scorso anno, la rassegna concertistica Museicalmente rinnova il suo intento di avvicinare un largo strato di pubblico alla musica di qualità.

La rassegna si svolge in quattro dei pi√Ļ suggestivi musei capitolini: il Museo Napoleonico, la Galleria di Arte Moderna, il Museo di Roma in Trastevere e il Museo di Roma-Palazzo Braschi aprono le loro porte ad una collaborazione volta a promuovere una sinestesia tra ci√≤ che si vede (le opere conservate nei diversi musei) e quello che si sente (i programmi proposti dagli artisti invitati) attraverso un percorso di concerti pensati espressamente in sintonia con i musei ospitanti.

Quanto sei bella Roma
Romabarocca Ensemble

Altri concerti al Museo di Roma nell'ambito della rassegna Museicalmente 2014:

- 22 novembre ore 18.00:    Rococ√≤ a Versailles
- 13 dicembre ore 18.00:    La voce √® una cosa meravigliosa
- 14 dicembre ore 18.00:    Tra Classicismo e Romanticismo


Sarah Jane Morris Bloody Rain

2014-10-07

Auditorium Parco della Musica

Auditorium Parco della Musica - Sala Sinopoli
Sarah Jane Morris voce
Tim Cansfield chitarra
Tony Remy chitarra
Henry Thomas basso
John Eacott tromba
Michael Rosen sax
Adriano Adewale percussioni
Martyn Barker batteria
Janine Johnson coro
Roberto Angrisani coro
Gianluca De Martini coro




Sarah Jane Morris sarà in concerto per la prima volta all'Auditorium Parco della Musica per presentare il nuovo progetto musicale Bloody Rains, una celebrazione della vita ispirata alla musica africana.
Sarah Jane Morris è un grande nome della musica mondiale che, fin dai tempi in cui era corista nei Communards di Jimmy Sommerville, ha saputo imporsi con uno stile sofisticato e con produzioni importanti che nel tempo hanno spaziato dal pop al blues, fino al jazz e al soul. Da sempre ispirata dal suo idolo Billie Holiday, i suoi lavori sono stati spesso frutto dell'amicizia e della collaborazione con Marc Ribot e della passione per alcuni grandi interpreti del passato come John Lennon, Leonard Cohen e Marvin Gaye.
Bloody Rain è il tributo musicale di Sarah Jane Morris alla storia e alla musica africana che hanno avuto una forte influenza sulla sua carriera sin dagli esordi. Nei primi anni '80 si esibì con la band ghanese Fufu and Light Soup e con la band afro caraibica The Republic. Successivamente, con la band composta da 21 ottoni The Happy End ha esplorato canzoni di protesta africane, irlandesi e latino-americane. I brani di Bloody Rain sono stati scritti con i collaboratori di sempre Tony Remy, Dominic Miller e Martyn Barker, e hanno un legame con l'Africa nelle melodie, nei ritmi e nei testi, che affrontano tematiche riguardanti i diritti umani, l'amore, la paura e la libertà. Il progetto nasce come celebrazione della vita e, sebbene fortemente influenzato dai ritmi e dalle melodie africane, non vuole essere un' imitazione della musica africana ma trarre ispirazione da essa.

New Year Concert Great opera meets Ballet in Rome - Opera in Roma

from 2014-12-31 to 2015-01-01

Evangelica Valdese


Baroque and Ballet: The four seasons by Antonio Vivaldi - Opera in Roma

from 2014-10-05 to 2014-11-30

Evangelica Valdese

In the Waldensian Evangelical Church the Orchestra “Opera in Roma” creates a special atmosphere and gives the impression of an authentic concert of the baroque era. Music is the backdrop to the dancers who perform in magnificent historical costumes.

ANTONIO VIVALDI
Concerto in do maggiore per oboe, archi e continuo RV 450.

ALESSANDRO MARCELLO
Concerto in re minore per oboe, archi e continuo

ANTONIO VIVALDI
THE FOUR SEASONS Op. 8

CAST
Oboe Soloist : Marco Corsini
Violino soloist: Elvin Dhimitri
Dancers: Borana Qirjazi, Antonio Agliano
Choreography  Minea De Mattia
Orchestra “ Opera in Roma” .


Opera and Ballet: The great opera en pointe - Opera in Roma

from 2014-08-02 to 2014-12-16

Evangelica Valdese

Great Opera singers, two ballet dancers and a prestigious quartet. The most suggestive Opera Arias by  Verdi, Puccini and other renowned composers, performed by masterful soprano, tenor and baritone voices, are enriched by charming choreographies featuring dancers from Rome’s Opera and Ballet Academy. The melodies of a Chamber Ensemble, consisting of oboe, strings and piano, will delight the public with the magic of Opera and Ballet.

Program A  ( every Tuesday)

La Traviata, Preludio Atto I, Follie!...follie!... Sempre libera degg’io, Cabaletta Oh mio rimorso!... Oh infamia, Giuseppe Verdi.
Le Nozze di Figaro, Non più andrai, farfallone amoroso, Wolfang Amadeus Mozart.
La Bohème, O soave fanciulla, Che Penna Infame, Giacomo Puccini.
La Gioconda, Danza delle Ore, Amilcare Ponchielli.
Madama Butterfly, Un bel di vedremo, Giacomo Puccini.
Il Barbiere di Siviglia, Largo al factotum della città, Giacomo Rossini.
Lo Schiaccianoci, Valzer dei fiori, Pëtr II’ińć ńĆajkovskij
Rigoletto, La donna è immobile, Sì, Vendetta, Tremenda Vendetta!, Giuseppe Verdi.
Norma, Casta Diva, Vincenzo Bellini
L’elisir D’amore, Una furtiva lagrima, Gaetano Donizetti.
Carmen, Entreact IV Atto, L’Amour est un oiseau rebelle… Habanera, Votre toast,je peux vous-le rendre…Toreador, George Bizet.

Program B  ( every Saturday)
La Bella Addormentata, Valzer, Pëtr II’ińć ńĆajkovskij.
L’elisir D’amore, Quanto amore ed io spietata, Gaetano Donizetti.
Il Trovatore, Di quella pira, Giuseppe verdi.
Giselle, Paesani, Adolphe-Charles Adam.
Don Giovanni, Madamina il catalogo è questo, Wolfang Amadeus Mozart.
Tosca, Vissi d’arte, E lucean le stelle, Giacomo Puccini.
Rigoletto, Figlia! Mio padre!, Giuseppe Verdi.
Il lago dei cigni, La morte del cigno, Pëtr II’ińć ńĆajkovskij.
La Traviata, Dei miei bollenti spiriti, Giuseppe Verdi.
La Bohème, Quando men vò, Giacomo Puccini.
Don Quixote, Il matrimonio, Léon Minkus.
Don Pasquale, Bella siccome un angelo, Gaetano Donizetti.
Aida, Celeste Aida, Balletto dei piccoli schiavi mori, Giuseppe Verdi.
Il Barbiere di Siviglia, Ah,qual colpo inaspettato…zitti…zitti…, Gioacchino Rossini.

Cast
Soprano,  Roberta Polverini
 Tenor, Emil Alekperov
 Baritone, Maurizio Zanchetti
 Dancers, Borana Qirjazsi, Michaela Giada Ventura, Antonino Agliano`, Massimo Bartucci.
 Choreography, Minea De Mattia.


La Traviata: complete opera with orchestra, chorus and ballet - Opera in Roma

from 2014-03-07 to 2014-12-30

Evangelica Valdese

The Opera Academy Orchestra and Danza di Roma will take you through the captivating realty of the most famous Opera in the world, “La Traviata”,  in full version with costumes and scenery, Orchestra choir, singers, soloists and dancers. The innovative introduction with the danced parts, as foreseen by the  original score by G. Verdi, a unique element in this version.

LA TRAVIATA, OPERA IN THREE ACTS.

MUSIC BY GIUSEPPE VERDI
LIBRETTO BY FRANCESCO MARIA PIAVE

Cast
Violetta,  Soprano,  Roberta Polverini
Alfredo Germont, Tenor, Emil Alekperov
Giorgio Germont, Baritone, Maurizio Zanchetti
Flora Bervoix, Annina, Soprano, Maria De Giglio
Gastone, Visconte di Létorièrs, Tenor, Domenico Venturini
Barone Douphol, Baritone, Leo Civati
Marchese D’Obigny/ Dottor Grenvil, Bass, Siolvano Arcadi
Un commissionario, Bass, Luca Renzetti
Giuseppe, Servo di Violetta, Tenor, Antonio Ascani
Matador, Dancer, Antonio Agliano
Zingarella, Dancer, Borana Qirjazi.

Conductor  Maestro: Americo Caretti.
Choreography : Minea De Mattia.
Choir Conductor: Antonio Ascani
Scenes and costumes: OPERA IN ROMA.


I Concerti al Quirinale nella Cappella Paolina 2014

from 2014-01-12 to 2014-12-31

Palazzo del Quirinale


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. Ateneo Garden Palace ™ Hotel Address: Via dei Salentini 1/3, Rome, Italy.
Tel: +39 06/4440042. Fax: +39 06/4453621. City Zone of Rome : City Center Termini University La Sapienza San Lorenzo
GeoCoordinates +41į 53' 54.86", +12į 30' 40.25"